jueves, 30 de junio de 2011

Alice Cooper se cae del cartel del Sonisphere español

Comenzó siendo un rumor que por desgracia ahora es real: Alice Cooper no tocará en la edición española del Sonisphere. La organización del festival lo ha hecho oficial mediante un comunicado en el que anuncian a su vez al grupo que lo sustituye (Uriah Heep) y donde cuelgan los horarios del festival:

Alice Cooper no estará en la edición española de Sonisphere. Varios meses después de confirmar su presencia en el festival, complicaciones logísticas en la gira mundial del artista hacen imposible su presencia en Getafe el 16 de julio. Desde la organización del festival se ha intentado mantener la actuación de Alice Cooper a toda costa poniendo toda serie de facilidades para conseguirlo, pero no ha resultado posible.

El sustituto de Alice Cooper será Uriah Heep. Con más de 30 millones de copias vendidas en todo el mundo, la legendaria banda británica de hard rock y heavy metal progresivo, en activo desde comienzo de los 70, continúa siendo una banda de culto en Reino Unido y Estados Unidos y sigue siendo una banda ‘de estadios’ en países como Alemania, Holanda, Serbia, Japón o Rusia.

Uriah Heep cuentan con más de 20 discos de estudio y una décena de directos. Su último trabajo de estudio, ‘Into The Wild’, salía a la venta este 2011.

Aprovechamos también para anunciar que la superbanda callejera Blaas Of Glory estará presente en Sonisphere 2011. Se trata de una multitudinaria banda que actuará de manera expontanea en diferentes puntos del recinto interpretando clásicos del heavy metal. Llegan desde Amsterdam, pero han sido reclamados desde su formación en 2007 por buena parte de los eventos metaleros más importantes del planeta. Versiones de Van Halen, Metallica, Iron Maiden o Europe inundarán el ambiente del Getafe Open Air durante las jornadas del 15 y 16 de julio.

Aprovechamos para confirmar también los horarios definitivos de Sonisphere tras la incorporación de Uriah Heep.

SONISPHERE 2011
15 y 16 de julio, Getafe Open Air

Viernes, 15 de julio
18.00h Apertura de puertas

18.25h BULLET
19.05h ANGELUS APATRIDA
20.05h VALIENT THORR
21.20h GOJIRA
22.35h SÔBER
23.50h ARCH ENEMY
1.25h SLASH
2.55h THE DARKNESS

Sábado, 16 de julio
15.00h Apertura de puertas

15.45h HAMMERFALL
16.50h MASTODON
18.15h APOCALYPTICA
19.40h DREAM THEATER
22.05h IRON MAIDEN
0.05h TWISTED SISTER
1.40h URIAH HEEP
3.00h LACUNA COIL



martes, 28 de junio de 2011

Nuevo videoclip de Amon Amarth

Los vikingos Amon Amarth estrenan nuevo videoclip, Destroy the Universe, tema que forma parte de su último disco, Surtur Rising.

El vídeo se grabó en el Theater of Living Arts en Philadelphia, Pennsylvania.


lunes, 27 de junio de 2011

Adrenaline Mob se presentan

Adrenaline Mob es el nuevo grupo liderado por el ex batería de Dream Theater, Mike Portnoy. Para este proyecto cuenta con Rusell Allen (cantante de Symphony X), los guitarristas Mike Orlando y Rich Ward y el bajista Paul DiLeo.

El grupo entrará en breve a grabar, aunque ya hay disponible una versión del clásico de Black Sabbath, Mob Rules.


Tema de adelanto del nuevo disco de Anthrax

Parece que por fin el tan esperado nuevo disco de Anthrax verá la luz el 12 de septiembre tras varios cambios en la formación (el álbum en principio iba a ser grabado por el nuevo vocalista, Dan Nelson, pero finalmente será el retornado Joey Belladonna quien ha puesto la voz al disco)


El grupo ofrece una descarga de un tema del disco, titulado Fight'Em' Till You Can't a través de su web

Alice Cooper y Jhonny Deep juntos en un escenario

Menuda combinación. Alice Cooper invitó al actor Jhonny Deep a interpretar un par de temas en Inglaterra el pasado día 26 de junio. Los temas en concreto fueron I'm Eighteen y School's Out.

Hay vídeos disponibles grabados por un fan. Podemos ver a Jhonny Deep tocar la guitarra, por lo visto no sólo se conforma con actuar bien..






jueves, 23 de junio de 2011

Debut de Rise to Remain

La banda de metalcore Rise to Remain están a punto de lanzar al mercado su primer disco, City of Vultures.

Como curiosidad, decir que el cantante de la formación es Austin Dickinson, el hijo del vocalista de Iron Maiden, Bruce Dickinson (sólo hay que ver el parecido físico y que se mueve igual que su padre)


Hay dos vídeos disponibles



miércoles, 22 de junio de 2011

El Granitorock se va a celebrar

Finalmente sí se celebrará el Granitorock, pero con algunas modificaciones, entre ellas, Gamma Ray no tocarán, lo harán el resto de grupo confirmados (Tierra Santa, Jorge Salán y Porretas) junto con otras bandas noveles.

El comunicado del ayuntamiento de Collado Villalba es el siguiente:

“El Ayuntamiento rescinde el contrato del Festival Granitorock por falta de liquidez en Tesorería

El Ayuntamiento de Collado Villalba ha tenido que rescindir por cuestiones de liquidez en Tesorería los contratos establecidos por la anterior corporación del Festival Granitorock, que suponían un gasto de más de 50.000 euros, cantidad que se tenía que desembolsar anticipadamente.

El ejecutivo villalbino ha anunciado que, en las fiestas patronales de Santiago Apóstol, se contará con la participación de las bandas noveles y con la banda nacional prevista, ya que estas actuaciones suponen ‘poco coste’ a las denostadas arcas municipales.

Esta circunstancia se ajusta a las medidas de austeridad y control presupuestario anunciadas por el actual equipo de Gobierno, ante la situación económica del Consistorio, y ante la imposibilidad de previsión de fondos.”

El Leyendas del Rock cambia de ubicación

El festival Leyendas del Rock ha decidido cambiar de ubicación y pasa de celebrarse a Beniel en lugar de San Javier, Murcia.

La organización ha emitido en la web del festival el siguiente comunicado:


"El nuevo alcalde de San Javier no tiene intención en absoluto de respetar los acuerdos alcanzados hace ya un año con el anterior gobierno de la localidad y, sobre todo, no ha mostrado el respeto que se merecen ni el Leyendas ni su público, por lo que nos vemos obligados a tomar esta dolorosa decisión.

Beniel es la nueva localidad que acogerá el Leyendas del Rock; su gente nos ha abierto las puertas desde el primer momento. Las puertas y lo que es más importante, su corazón. Beniel es una modesta localidad murciana, de unos 10.000 habitantes, colindante con Orihuela (Alicante) y con un equipo de gobierno ágil, dinámico y con ganas de trabajar por y para sus ciudadanos. El festival se celebrará en las fechas previstas, en el Colegio Río Segura, un lugar asfaltado, amplio y muy cómodo. La zona de acampada estará situada a escasos 3 mintuos andando desde el recinto de conciertos y, aunque no dispone de zona arbolada, sí que instalaremos una gran carpa con mesas y sillas donde poder descansar tranquilamente a la sombra. Indicar también que Beniel cuenta con una parada de tren justo al lado del colegio Río Segura. En días sucesivos, iremos proporcionando toda la información al respecto.

Queremos agradecer profundamente, en estos dos años que hemos permanecido en San Javier, el excelente trato recibido; a la antigua corporación municipal, con su alcaldesa a la cabeza y a todo el personal del ayuntamiento por su dedicación al festival, consiguiendo que las cosas fuesen fáciles y agradables.

A nuestro público; disculpad las molestias que esto os pueda ocasionar con respecto a reservas hoteleras y viajes ya previamente organizados, pero entended que era necesario por el bien del Leyendas. Todos aquellos que deseen devolver su entrada adquirida en la red de Ticketmaster, pueden hacerlo desde hoy mismo y en un plazo de 15 días.

Como suele decir Óscar Lujuria; hoy más que nunca: por el puto Rock and Roll".



lunes, 20 de junio de 2011

Metallica graban disco con Lou Reed

Finalmente, Metallica han desvelado su proyecto con el que andaban trabajando en secreto. El cuarteto han grabado un disco con Lou Reed (The Velvet Underground)

Resulta que el disco ya está grabado y que todo surgió a raíz de la colaboración que realizaron en la celebración del 25 aniversario del Rock and Roll Hall of Fame.

Según palabras del grupo, no será un disco de Metallica como tal, sino más bien un proyecto paralelo a su carrera. Poco a poco irán comentando más novedades acerca de esta inesperada unión.


domingo, 19 de junio de 2011

Descarga + Lahood + Balas de Plata

Descarga + Lahood + Balas de Plata
Durango Club (Meliana) 18/06/2011


La sala Durango sirvió como anfitriona para que el grupo Descarga presentara su nuevo disco, Desde Cero. Para ello le acompañaron dos bandas locales muy prometedoras: Lahood y Balas de Plata.

Son este tipo de conciertos los que demuestran que las bandas jóvenes son el futuro del rock, por eso hay que apoyarlas y darles oportunidades así. Aunque la sala no se llenó el público que acudió supo entregarse y disfrutar de una velada de rock y metal.

Los encargados de abrir la noche fueron Balas de Plata, una formación con una maqueta desde hace tiempo funcionando. Su estilo ronda por el heavy metal clásico, con letras macarras y callejeras, muy a la vieja escuela. Aunque cuando empezaron había muy poca gente en la sala, a medida que iban tocando el público fue acudiendo, con las primeras filas ocupadas por los amigos e incondicionales del grupo cantando las canciones y apoyando al cuarteto.

Canciones como Nada que Perder, Desafiando al Amanecer o Una Noche Más pertenecientes a su maqueta fueron sonando durante el concierto, juntos con otros nuevos como La Jungla de Acero o Zombies. Mencionar la colaboración de Abdón (On the Rhoads, Acid Cookies) al bajo en uno de los temas. Tampoco faltaron versiones como Resistiré de Barón Rojo, El Heavy no es Violencia de Bruque o Coche Rápido en la Noche de Banzai. Temas clásicos de los ochenta que demuestran las inflencias del grupo. Terminaron con una canción de la maqueta, Debo Pasta. Musicalmente estuvieron correctos y comunicativos con el público, haciendo bromas todo el rato. Se notaba que tanto la banda como el público se estaba divirtiendo. Un concierto cargado de buen rollo y rock duro para caldear el ambiente.

Los siguientes en hacer aparición fueron Lahood. Banda de formato "power trío" cuyo estilo es un metal más pesado con un sonido que era inevitable comparar con el de Black Labbel Society. Aunque en un principio el público estuvo algo frío, poco a poco fueron acercándose a las primeras filas para disfrutar de un concierto cargado de buenos riffs de guitarra y canciones que incitaban a mover los pies a ritmo de rock.

Ofrecieron un concierto musicalmente muy correcto con una calidad notable. El grupo todavía no tiene nada publicado, por lo que es difícil recodar los títulos de las canciones (pido perdón por la falta de títulos) Espero que dentro de poco tengamos algo suyo publicado, lo merecen.

Llegaba el turno de los protagonistas de la noche, Descarga, que venían con disco nuevo bajo el brazo dispuesto a presentarlo a una sala que ya contaba con un aceptable número de asistentes. Obviamente el repertorio se centró en los temas del nuevo álbum, aunque hubo cabida para alguno de su primer trabajo.

Descarga no pueden calificarse dentro de un solo estilo, ya que sus canciones combinan todo tipo de influencias: hardcore, metal clásico, rap... su sonido a veces recuerda a bandas tan distintas entre ellas como Sôber, Velvet Revolver, Hamlet, Rage Against the Machine... una mezcla curiosa y que funciona, puesto que el público no dejó de moverse y saltar durante todo el concierto.

No Tienes Alma, Desde Cero, Perdiendo el Norte, Confusión o la emotiva balada Sin Ti fueron algunos de los temas que sonaron. Destacar el trabajo del vocalista Toni que no dejó de animar a los presentes y a pedir al público que cantara y saltara.

Descarga demostraron que era su noche y cumplieron con buena nota. Todo aquel que fuera al concierto, fuera por el grupo que fuera, descubrió a 3 bandas prometedoras, con ganas de hacerse todos los escenarios posibles y de demostrar que tienen derecho a un hueco entre el panorama del rock y el metal. Mucha suerte para las tres bandas, sin duda han demostrado que se la merecen.

sábado, 18 de junio de 2011

Whitesnake - Live at Donington 1990

18 de agosto de 1990, Donington. Una nueva edición del festival Monsters of Rock con un cartel de lujo: Quireboys, Thunder, Poison, Aerosmith y Whitesnake, casi nada...


21 años después podemos disfrutar del show que dieron Whitesnake aquella noche, cuando la serpiente blanca andaba presentandp su último disco, Slip on the tongue con una formación de lujo: Tommy Aldridge a la batería, Rudy Sarzo al bajo, Steve Vai y Adrian Vandenberg a las guitarras y David Coverdale a la voz.

El concierto podemos encontrarlo en 3 formatos distintos: en doble CD de audio, en DVD o un pack con ambos. En todos el resultado es el mismo, Whitesnake en estado de gracia con una formación irrepetible. Yo voy a centrarme en el DVD, que ha sido mi elección de compra.

Lo primero que hay que destacar es que se nota la falta de cámaras, la mayoría a pie de escenario, prácticamente ninguna aérea, y en contadas veces se enfoca al público (siendo un festival, se agradece ver al público, sus expresiones, sus reacciones...) Supongo que es por la falta de medios de la época o porque no estaría pensado para editarlo, aún así el resultado no es del todo malo, aunque se agradecería otro tipo de tomas en algunas ocasiones.

El set list del concierto, obviamente está centrado en el disco Slip on the tongue sin olvidar clásicos del grupo. 17 temas en total. Lo mejor del show sin duda alguna, el duo Vandenberg/Vai. Pensaba que Adrian Vandenberg estaría en un segundo plano a la sombra del virtuoso Steve Vai. Por suerte, eso no ocurre y ambos tienen su protagonismo, repartiendo la labor de los solos, incluso los dos tienen su momento de gloria para lucirse ante el público marcándose un solo de guitarra (quizás aquí Steve Vai tiene más peso, tocando un tema instrumental de su discografía) el caso es que cuando ambos doblan las guitarras o tocan juntos un solo, es imposible que a uno no se le pongan los pelos de punta.

También durante Crying in the rain tenemos la ocasión de ver a Tommy Aldridge lucirse con un solo de batería que quizás a la larga puede hacerse pesado, pero que deja a uno con la boca abierta, sobre todo en el momento final, cuando arroja las baquetas y termina el solo tocando con sus puños, como si estuviera poseso o en éxtasis, simplemente impresionante.

David Coverdale en aquella época todavía podía lucir su voz. Durante el inicio del concierto se le nota algo falto, pero conforme avanza, su voz se va calentando para dejarnos una buena sensación. En cuanto a Rudy Sarzo, es una locura andante, corriendo por el escenario o tocando con el bajo en posturas imposibles.

El sonido en general es bueno, en algunas ocasiones flojea, en This is love se oye más la guitarra de Steve Vai que al propio Coverdale, ahogado por el sonido de las seis cuerdas de su compañero, pero por el resto un sonido bastante bueno.

Como ya he mencionado, a parte de los temas de rigor del Slip on the tongue, tenemos temas del álbum 1987 que no podían faltar como Bad Boys, Here I go again o Still of the night y clásicos de la banda como Ain't no love in the heart of the city.

Entre otras cosas podemos disfrutar de curiosidades o anécdotas, como a David Coverdale "haciéndole el amor" al escenario, las pintas que visten algunos de los miembros, la guitarra en forma de corazón con 3 mástiles que luce Steve Vai...

El DVD lo completan los extras, un making of de la grabación del Slip on the tongue y momentos del festival antes de salir al escenario (todo esto sin subtítulo alguno, cosa muy grave para un DVD) y una galería de imágenes del concierto acompañada por música del directo.

En definitiva, un concierto para disfrutar en casa ya sea delante del televisor o tumbado escuchando la música. Los amantes de Whitesnake tienen la oportunidad de vivir (o revivir) uno de sus conciertos más especiales de la carrera del grupo, en un momento álgido con una formación que muchos desearíamos ver algún día reunida...

Set list

01. Slip Of The Tongue
02. Slide It In
03. Judgement Day
04. Slow An Easy
05. Kitten's Got Claws
06. Adagio For Strato
07. Flying Dutchman Boogie
08. Is This Love
09. Cheap An' Nasty
10. Crying In The Rain
11. Fool For Your Loving
12. For The Love Of God
13. The Audience Is Listening
14. Here I Go Again
15. Bad Boys
16. Ain't No Love In The Heart Of The City
17. Still Of The Night

Nota: 7.50/10

miércoles, 15 de junio de 2011

Se suspende el Granito Rock

Por desgracia, parece que el festival Granito Rock, que lleva celebrándose durante años en la localidad madrileña de Collado Villaba se suspende por decisión del nuevo consistorio, al parecer por falta de liquidez.

El comunicado del ayuntamiento de la localidad declara que:

“ha tenido que rescindir por cuestiones de liquidez en Tesorería los contratos establecidos por la anterior corporación del Festival Granitorock, que suponían un gasto de más de 50.000 euros, cantidad que se tenía que desembolsar anticipadamente. Esta circunstancia se ajusta a las medidas de austeridad anunciadas por el actual equipo de Gobierno”.



Se trata de una triste noticia para la comunidad rockera, puesto que se trataba de un festival que atraía público de muchas zonas del país y que tenía el atractivo de ser gratuito, trayendo además grupos extranjeros además de nacionales, tanto consolidados como nuevos, dándoles la oportunidad de tocar mediante concursos.

Esperemos que consigan salir de esta y volvamos a tener Granito Rock por muchos años más.

lunes, 13 de junio de 2011

Saxon - Call to Arms

A estas alturas es imposible cuestionar la carrera de Saxon. Un grupo forjado con la explosión de la New Wave Of British Heavy Metal que permaneció como una de las bandas más punteras del movimiento junto con Iron Maiden. Son las dos únicas bandas que han sabido adaptarse a los tiempos de las tantas que salieron en esos años. Quizás Saxon tuvieron un notable descenso cuando decidieron adapatar su sonido hacia un rock más americano, pero supieron volver al redil y regresaron a un estilo más duro. Llevan unos años viviendo una segunda juventud, sacando álbumes de incuestionable calidad y con unos directos que son capaces de patear culos a bandas más jóvenes, demostrando que algunas formaciones a pesar de la avanzada edad, todavía no han dado su último grito.

Ahora vuelven a la carga con Call to Arms, nuevo disco de su dilatada carrera con el que pretenden seguir con sus últimos éxitos discográficos, muy bien recibidos por la crítica y los seguidores de la banda británica. Siempre he sido de la opinión que un disco no es sólo las canciones que contiene, cuenta mucho también la portada. Saxon siempre se han caracterizado por sus portadas de ambiente épico o mostrando su inmortal águila. Esta vez nos sorprenden con una portada algo sosa, con el famoso cartel de Otto Von Bismarck. Quizás algo alejada de su estética más heavy y poco llamativa, pero curiosa no menos.

En cuanto a las canciones, Biff Byford y sus chicos mantienen como ya he dicho el sonido y el espíritu de sus últimos trabajos. Quizás en este han optado por riffs más hard rockeros en algunas ocasiones, pero su sonido pesado con toques de la vieja escuela siguen presentes. Canciones como Hammer of the Gods, con ese toque más rockero o Back in 79 con el sonido más Saxon que nunca (puede que el nombre no sea coincidencia, ya que su primer disco es de ese año) que en directo pueden ser un buen reclamo. Call to Arms es sin duda un álbum para ser interpretado en los escenarios, con tan sólo una canción que llega a los 5 minutos de duración, temas cortos, directos y cañeros, como los Saxon de antaño. Vuelven pues a sus raíces con canciones como Surviving Against the Odds, con riffs pesados y rápidos, pero también dando entrada temas más lentos como la épica Mists of Avalon que puede recordar a temas como Crusader o la propia Call to Arms que sigue un esquema parecido.

Chasing the bullet retoma la esencia hard rockera con guitarras que en algunos momentos recuerda a AC/DC mientras que Afterburner nos trae al metal más agresivo de sus últimos discos. Es un tema que podría encajar en discos como Lionheart o Inner Sanctum. Un auténtico trallazo de heavy metal. When Doomsday Comes (Hybrid Theory) es un medio tiempo con una ambientación más oscura con unos solos de guitarra que son sin duda los mejores del disco. Las dos canciones que finalizan el álbum son No Rest for the Wicked y Ballad of the Working Man (aunque de balada sólo tenga el título) que nos vuelve a recordar a los Saxon de Strong Arm of the Law.

De nuevo Saxon vuelven a convencer y a demostrar que todavía quedan bandas inglesas que conservan el sonido y la actitud de la NWOBHM pero adaptadas a los nuevos tiempos. Todavía les queda mucha guerra por dar, así que disfrutemos de ello tanto en directo como en estudio.

Nota: 8/10

sábado, 11 de junio de 2011

Rhapsody of Fire - From Chaos to Eternity

Parece que Rhapsody of Fire están inspirados y con ganas de trabajar. Si hace poco lanzaban The Frozen Tears of Angels, ahora vuelven a la carga con From Chaos to Eternity. Cualquier seguidor de la banda sabe lo que se va a encontrar: un disco con letras épicas, un power metal muy barroco, cargado de coros, instrumentación y en algunas ocasiones incluso elementos operísticos, algo que lleva caracterizando al grupo desde hace ya tiempo. El disco viene acompañado de un extenso libreto donde cuentan la historia del disco (no olvidemos que es una historia conceptual, con sus protagonistas y que se trata de una saga que tienes que escuchar discos anteriores para seguir el hilo de la narración) Yo voy a analizar las canciones, dejando la historia para aquel que le interese.



El disco abre con la intro Ad Infinitum, donde la guitarra de Luca Turilli tiene todo el protagonismo. De nuevo destacar la colaboración del actor Christopher Lee como el narrador de la historia. No es la primera vez que el actor colabora con el grupo (de hecho hasta se atrevió a cantar un tema en varios idiomas, incluso recientemente ha lanzado su propio disco de metal... ahí es nada) siendo prácticamente un miembro más del grupo, al menos en estudio.

El tema que da nombre al disco es la segunda canción en sonar. Potente, contenida, con Fabio Lione a las voces como siempre haciendo un trabajo impecable. Como ya he dicho, un power metal que no se cierra a los tecnicismos del estilo y abre puertas a todo tipo de influencias instrumentales. Si hay algo que caracteriza a Rhapsody of Fire, es alternar las letras en inglés con las de su lengua materna: el italiano. Tempesta di Fuoco es un tema que tiene el sonido "Rhapsody" 100% que recuerda a discos como Dawn of Victory. Riffs de guitarra rápidos, batería con el doble bombo marcando ritmo y los teclados de Alex Staropoly dando su toque personal y épico a las canciones. Ghosts of Forgotten Worlds comienza con fuerza para calmarse con la entrada de las voces, un tema más contenido donde Fabio Lione lleva el peso de la canción. El ritmo vuelve a subir a mitad del tema con la incorporación de los coros.

Otro tema en italiano, Anima Perduta, que toma el papel de balada. No se diferencia mucho de anteriores baladas, como Lamento Heroico. La verdad es que Rhapsody of Fire es un grupo que no suele aportar sorpresas en sus discos, se han acomodado dentro de un estilo propio que gusta a los fans y por tanto, hace tiempo que no sorprenden con algún tipo de novedad, todo el mundo sabe lo que se va a encontrar en un disco nuevo de los italianos: lo mismo de siempre.

Aeons Of Raging Darkness sigue con los esquemas de canciones anteriores del disco, mientras que I Belong To The Stars puede ser la canción más diferente, sin alejarse tampoco mucho de las anteriores. La voz y los coros son las protagonistas mientras que los demás instrumentos se quedan en un discreto segundo plano, exceptuando el momento del solo de guitarra y teclado. Tonado ya sonó como tema de adelanto. Canción acelerada perfecta para los directos del grupo pero faltándole quizás un estribillo pegadizo.

El disco termina con un tema que roza los 20 minutos de duración, Heroes Of The Waterfalls' Kingdom que pone final a la saga y donde interviene de nuevo Christopher Lee como narrdor. En realidad consta de una canción que se divide en 5 partes. El comienzo, en acústico y cantado en italiano recuerda a canciones medievales, para después cambiar completamente de ritmo y vuelta al inglés. En la tercera parte del tema, que es instrumental, se crea un ambiente de tensión donde vuelve la narración. Varias voces ponen voz a los personajes, que hablan durante este trozo al son de la música, a modo de banda sonora (algo también muy caracteristico del grupo) En la última parte regresa Fabio Lione durante un corto período, para volver a dar paso a Christopher Lee y a los personajes de la historia que ponen fin a la canción y supuestamente a la saga que llevaba unos cuantos discos de duración.

Resumiendo, otro disco más de los italianos lleno de ambiciosas composiciones, instrumentalizciones, canciones cargadas de ambiente épico y narraciones que dan sensación de estar ante la banda sonora de una película. Sin sorpresas ni novedades en un grupo que sigue su senda y se mantiene fiel a su estilo desde hace ya años. Los seguidores más leales encontrarán lo que llevan buscando en Rhapsody of Fire. Un disco que se recomienda escuchar con el libreto, siguiendo la historia y dejándose llevar por la música y las narraciones. Apto para cualquier seguidor de la literatura fantástica y la música de tintes épicos.

Nota: 7/10

jueves, 9 de junio de 2011

Bullet presentan nuevo videoclip

La banda sueca Bullet estrena videoclip del tema Stay Wild, perteneciente a su disco Highway Pirates.


Gira española de Paul Di'Anno

El que fuera cantante de Iron Maiden, Paul Di'Anno, anuncia fechas por la península, con un set list especial interpretando los dos álbumes que grabó con la banda inglesa: Iron Maiden y Killers. Everdream serán los encargados de abrir los shows

Abajo el cartel con las fechas y las ciudades

miércoles, 8 de junio de 2011

José Rubio nuevo guitarrista de Dünedain

El grupo abulense anuncia la incorporación de José Rubio (ex Warcry) al seno de la banda.


Este es el comunicado que puede leerse en su página web:

"El excepcional guitarrista José rubio (ex-Warcry) se incorpora a Dünedain como miembro estable, asumiendo la labor de guitarra solista.

Hasta ahora, era Tony quien se encargaba de la guitarra solista, compaginándolo con el rol de vocalista. A partir del próximo disco de estudio Tony se centrará en la composición y voces dejando las guitarras solistas a José Rubio.

Con los cambios, Dünedain pasan de cuatro miembros a cinco, pero manteniendo la formación original: Tony (voz principal), Jacin (bajo y voz), Mariano (guitarras rítmicas), Miguel (batería), José Rubio (guitarras solistas).

En palabras de Tony: Ha sido una decisión muy meditada, pero estamos seguros que la entrada de José Rubio aportará grandes dosis de talento y virtuosismo a la música de Dünedain, para seguir ofreciendo a nuestros seguidores canciones que emocionen.

Además, está previsto que Dünedain comiencen las grabaciones de su nuevo disco de estudio en el próximo mes de julio. Se grabará en los Nocturnal Estudios, en Orense, siendo también José Rubio el encargado de la grabación.

Una nueva etapa comienza, con nuevos retos, pero sin perder las raíces que distinguen a Dünedain."

Judas Priest - Primer concierto de la gira Epitaph

Judas Priest dieron inicio ayer en Tilburg (Holanda) la que es (supuestamente) su última gira, Epitaph Tour.

Esta gira de despedida aúna los temas clásicos del grupo con nuevo escenario y sirve para presentar al nuevo guitarrista, Richie Faulkner, sustituyendo a K.K. Downing.


El set list que interpretaron fue el siguiente

***SPOILER***

Rapid Fire
Metal Gods
Heading Out to the Highway
Judas Rising
Starbreaker
Victim of Changes
Never Satisfied
Diamonds & Rust
Prophecy
Night Crawler
Turbo Lover
Beyond the Realms of Death
The Sentinel
Blood Red Skies
The Green Manalishi
Breaking the Law
Painkiller
Bis:
The Hellion/Electric Eye
Hell Bent for Leather
You’ve Got Another Thing Comin’

***SPOILER***

martes, 7 de junio de 2011

Iron Maiden - From Fear to Eternity. The best of 1990 - 2010

Pues sí, otro recopilatorio más de la doncella. Si el último, Somewhere Back in Time, del 2008 abarcaba sus grandes éxitos desde su primer disco de 1980 hasta 1988, From Fear to Eternity repasa sus clásicos desde el No Prayer for the Dying de 1990 hasta su obra más reciente, del pasado año. El caso es sacar al mercado otro disco para que los fans más acérrimos tengan otro disco en su colección (esta vez en formato CD o picture disc) Estrategia de la discográfica o de la banda? Normalmente cuando Steve Harris y los suyos sacan recopilatorio va acompañado por gira, cosa que esta vez no ocurre, puesto que andan con la gira de su último disco de estudio, The Final Frontier.

No me gustan los recopilatorios, opino que cada uno tiene sus temas favoritos y es muy injusta o arbitraria la elección muchas veces. En este caso hay temas muy acertados y otros que faltan, al menos en mi opinión.

Hablar de un disco de Iron Maiden es hablar de la portada. En esta ocasión intentan meter con calzador las características de las portadas de los discos que trata el recopilatorio. Así pues vemos el hombre de mimbre (referencia a The Wickerman, el single del disco Brave New World) el árbol de Fear of the Dark, el tanque de A Matter of Life and Death y a Eddie vestido de la Parca (Dance of Death) con el cuerpo alienigena de The Final Frontier. A un lado muy discreta, la lápida de No Prayer for the Dying. Han optado por una portada recargada, con el Eddie menos parecido al original de Derek Riggs (aunque eso viene siendo normal ya) y con un intento de unificar 8 discos en una portada. Digo 8 discos porque en la portada no hacen mención a los 2 discos con Blaze Bailey a la voz: The X Factor y Virtual XI, aunque hacen presencia en el track list.

Si vamos a los temas, vemos que hay una variedad algo desequilibrada. Por ejemplo, de No Prayer for the Dying se eligen los 3 temas obvios: Holy Smoke, Tailgunner y Bring Your Daughter... to the Slaughter, cosa normal debido a la baja calidad de ese disco, donde Maiden comenzaron su descenso, optando por los 3 temas insignia. Con Fear of the Dark ocurre algo curioso, en principio se decantan por lo normal, Be quik or be dead, la canción que da título al disco y... Wasting love? pues no, en este caso Afraid to shoot strangers. Por una lado, evitan ir a los temas sota-caballo-rey, pero por otro se dejan una canción muy buena que se echa en falta (de ahí mi opinión sobre los recopilatorios)

Llega el turno de los discos de la llamada "época oscura" de Iron Maiden. Cuando Bruce Dickinson abandona el barco y Blaze Bailey toma su lugar. No hay rastro de Bailey en el disco, al igual que ocurrió con Paul Di'Anno con el recopilatorio anterior, borran su huella, eligiendo temas de esos discos cantados por Dickinson en directo. Aquí cada uno tendrá su opinión, unos querrán a Dickinson por mejor voz y dar uniformidad al disco, otros verán injusta la eliminación de un miembro que formó parte de la historia del grupo... ambas son válidas. Yo lo que no veo bien es que ya que optan por temas en directo, lo hagan poniendo del Rock in Rio, su disco en directo y no rescaten alguna grabación y den al disco alguna novedad (que grabaciones sin editar tendrán seguro) En este caso los temas de esta época son escasos: Man of the edge, Sign of the Cross y The Clansman. Podrían haber metido Futureal o Lord of the Flies (aunque no sé si del primer tema tienen grabaciones con Bruce)

Así pues abandonan de forma rápida los temas de una época que prefieren olvidar para regresar a los temas de la post reunión, cuando Bruce Dickinson y Adrian Smith volvieron a sus puestos. De Brave New Wolrd se decantan por The Wickerman, Blood Brothers y Brave New World. Mientras que de Dance of Death (a mi parecer su mejor disco en años) optan por 4 títulos: Paschendale, Rainmaker, No More Lies y Dance of Death (que opta a convertirse en himno de las canciones post reunión)

Llegamos a los dos últimos álbumes de la doncella. De A Matter of Life and Death también vuelven a lo lógico eligiendo los singles Different World y The Reincarnation of Benjamin Breeg y añaden For the Greater Good of God, los temas que mejor funcionaron del disco. The Final Frontier es muy reciente y todavía no se ha podido comprobar su efectividad en directo (de hecho en ello andan) así que también tiran de singles: El Dorado, Coming Home y de entre las restantes, la canción más larga del disco (y del recopilatorio) When the Wild Wind Blows, de 11 minutos de duración (se nota que es un tema de Harris y que ha entrado por decisión suya)

Resumiendo, un recopilatorio quizás algo innecesario (debería ir acompañado de gira temática como los anteriores o al menos algún tema en directo no editado o alguna rareza) que gustará únicamente a aquellos que les agrade la época más reciente de Iron Maiden, donde sus discos pierden agresividad y los riffs que les caracterizaron para dar paso a temas largos, con ambiente progresivo y menos velocidad. Me declaro un seguidor incondicional del grupo, pero hay que saber cuando criticar malas acciones y esta es una de ellas. Que dejen de empalagarnos con recopilatorios que no necesitamos y sigan con sus enormes directos y discos de estudio, los fans los agradeceremos más.

Track list:

CD1
  1. The Wicker Man
  2. Holy Smoke
  3. El Dorado
  4. Paschendale
  5. Different World
  6. Man On The Edge (Live)
  7. The Reincarnation of Benjamin Breeg
  8. Blood Brothers
  9. Rainmaker
  10. Sign of the Cross (Live)
  11. Brave New World
  12. Fear Of The Dark (Live)
Cd2
  1. Be Quick Or Be Dead
  2. Tailgunner
  3. No More Lies
  4. Coming Home
  5. The Clansman (Live)
  6. For the Greater Good of God
  7. These Colours Don’t Run
  8. Bring Your Daughter… To The Slaughter
  9. Afraid to Shoot Strangers
  10. Dance of Death
  11. When the Wild Wind Blows
Nota: al ser un recopilatorio y no aportar nada nuevo, no pongo nota.

The Darkness - primer concierto de reunión

The Darkness celebraron ayer su primer concierto de reunión tras 5 años alejados de los escenarios. Lo hicieron delante de 200 personas en un concierto especial en Norwich Waterfront, Inglaterra.


Aprovecharon para tocar temas nuevos de su futuro disco que actualmente están grabando.

El set list interpretado fue el siguiente


***SPOILER***

01. Bareback

02. Black Shuck

03. Growing On Me

04. Get Your Hands Off My Woman

05. One Way Ticket

06. Nothing"s Gonna Stop Us

07. Love Is Only A Feeling

08. Is It Just Me?

09. Concrete

10. Cannonball

11. Stuck In A Rut

12. Givin" Up

13. Friday Night

14. I Believe In A Thing Called Love

15. Love On The Rocks With No Ice

***SPOILER***

01. Bareback

02. Black Shuck

03. Growing On Me

04. Get Your Hands Off My Woman

05. One Way Ticket

06. Nothing"s Gonna Stop Us

07. Love Is Only A Feeling

08. Is It Just Me?

09. Concrete

10. Cannonball

11. Stuck In A Rut

12. Givin" Up

13. Friday Night

14. I Believe In A Thing Called Love

15. Love On The Rocks With No Ice


  • 01. Bareback
  • 02. Black Shuck
  • 03. Growing On Me
  • 04. Get Your Hands Off My Woman
  • 05. One Way Ticket
  • 06. Nothing"s Gonna Stop Us
  • 07. Love Is Only A Feeling
  • 08. Is It Just Me?
  • 09. Concrete
  • 10. Cannonball
  • 11. Stuck In A Rut
  • 12. Givin" Up
  • 13. Friday Night
  • 14. I Believe In A Thing Called Love
  • 15. Love On The Rocks With No Ice



Hay grabaciones de dos de los temas nuevos durante el concierto