miércoles, 11 de julio de 2018

viernes, 6 de julio de 2018

Gira española de Tygers Of Pan Tang

Los británicos Tygers Of Pan Tang visitarán España el próximo mes de noviembre



Aparecidos en plena etapa de la New Wave of British Heavy Metal, TYGERS OF PAN TANG se formaron en 1978 y editaron discos hasta el año 1987, cuando la banda se disolvió. No fue hasta 1999 que volvieron a la actividad de manera consistente, con Robb Weir, su clásico guitarrista, como único miembro original.

TYGERS OF PAN TANG son famosos por haber tenido en sus filas al legendario guitarrista John Sykes, luego parte de Thin Lizzy y Whitesnake/David Coverdale. Sykes grabó el clásico “Spellbound” de 1981 y el subsiguiente “Crazy Nights” en 1983, formando parte así de la época de más popularidad del combo británico.

En noviembre recibiremos la visita de la banda presentando su último trabajo de título homónimo.

Los tigres estarán acompañados por los italianos LIONSOUL, una de las nuevas sensaciones del Power Metal europeo.

Una auténtica gira de tigres y leones!

  • 16 de noviembre - A Coruña - Forum Celticum
  • 17 de noviembre - Irún - Sala Tunk
  • 18 de noviembre - Valencia - Paberse Club




miércoles, 4 de julio de 2018

Ghost - Prequelle



Es indudable a estas alturas decir que Ghost son, para alegría de muchos y rabia de otros, la banda más popular y ascendente del metal. Con tan sólo 4 álbumes de estudio, 2 EP's y un directo editado, han pasado de abrir festivales y telonear a bandas a protagonizar sus propias giras y a encabezar festivales (como por ejemplo la próxima edición de Resurrection Fest o el Wacken Open Air entre otros)

Con cada álbum han sabido evolucionar, impresionar y no quedarse estancados en una misma fórmula, que unido a su estética y al ocultismo en sus letras y sus identidades dan como resultado una banda diferente, que sin inventar nada nuevo han sabido explotar sus recursos hasta llegar hasta donde están.

Tres años han pasado desde la publicación de Meliora y ahora con Prequelle regresan con muchos cambios, comenzando por su "nuevo" cantante, el Cardinal Copia, el primer vocalista de Ghost que no tiene (por ahora) el distintivo de Papa y que hace unos meses vimos como el Papa Emeritus Zero le daba la potestad para ser el nuevo vocalista de la banda sueca. Pese a que no convenció al principio, bastó con sacar un videoclip para meterse a todos los fieles en el bolsillo. A estas alturas todos sabemos que tras todos estos personajes, ya sean Papas o cardenales, se esconde el cerebro de la banda, Tobias Forge, pero a pesar de ya no gozar del anonimato, los seguidores de la banda seguimos disfrutando viendo cómo de su cabeza surgen nuevos personajes que engrosan el imaginario de la banda.

Lo primero que llama la atención de Prequelle es su impresionante portada, más propia de una banda de black metal y que como segunda novedad, abandona las referencias cinematográficas como en las anteriores obras y toma de inspiración el Retrato de Inocencio X, cuadro pintado por Velázquez y la portada del álbum Bestial Devastation de los brasileños Sepultura (el parecido es innegable) pero envuelto en un ambiente más tenebroso, oscuro y satánico, plagado de detalles que invitan a quedarse observando la portada un buen rato (algo que personalmente agradezco y que echo de menos, que las bandas se curren más las portadas)

Y la tercera novedad la encontramos en el sonido. En este nuevo disco Ghost exploran terrenos más melódicos y melosos, dejando un poco de lado el heavy metal más tradicional y adentrándose en otros campos como el rock melódico, el metal progresivo o incluso el pop, algo que puede asustar o tirar para atrás pero que con la fórmula de la banda logran que Prequelle siga manteniendo ese espíritu ocultista y ambiental con el que alcanzaron la fama.

Así pues el disco arranca con Ashes, una intro donde una voz de niña (como dato, la hija de Tobias Forge) canta una canción popular infantil que muchos asocian a la Peste Negra (el álbum gira alrededor de este concepto) con ese ambiente tétrico que ya nos adentra en el sonido y en el oscuro mundo de Ghost.

Le sigue Rats, el que fue el single del álbum y fue acompañado por un excelente videoclip que recuerda mucho a Square Hammer en su composición. El riff principal consigue llamar la atención desde el primer segundo y el estribillo, simple pero endemoniadamente efectivo son el punto fuerte de esta canción que cuanto más se escucha, más engancha y que se ha convertido automáticamente en uno de los himnos de la banda. La letra hace referencia a la mencionada peste pero son muchos los que también ven alusiones hacia los ex miembros de la banda que levantaron polémica al demandar a Forge e iniciar una guerra judicial que aún trae cola.

Faith es otro de los grandes temas de Prequelle y podría encajar perfectamente en Meliora debido a su crudeza, al tratamiento de las guitarras, más cercanas al heavy y al doom metal y donde también destaco el bajo, el cual de fondo aporta dureza a la canción. De nuevo el estribillo apoyado por la batería y por su contundencia hacen de Faith el corte más cañero del álbum.

Con See The Light comienza a notarse este nuevo cambio de sonido, presentando una canción con gran protagonismo en el piano y en la voz melancólica del Cardenal Copia que va in crecendo hasta llegar a otro gran estribillo donde la base rítmica destaca por su sobriedad. De nuevo en la letra podemos interpretar un mensaje a sus antiguos compañeros pero que puede aplicarse a cualquier momento en el que nos hemos visto mal acompañados o engañados por falsos amigos.

Llega el momento del primero de los temas instrumentales del álbum, Miasma, con gran influencia del rock progresivo que se nota sobre todo en los teclados y sintetizadores. Buena pegada de batería, uno de los mejores momentos del tema y de las líneas de guitarra. Sorpresa al encontrarnos un solo de saxofón interpretado por el Papa Emeritus Zero (los que han visto los vídeos de promoción del álbum saben a lo que me refiero) Aquí el protagonismo recae en los Nameless Ghouls, quienes interpretan un excelente tema y que demuestran que son algo más que meros acompañantes del señor Forge.

Dance Macabre rompe todos los esquemas para ofrecernos un corte que mezcla el rock melódico, el AOR e incluso el pop o la música disco (la influencia de ABBA en la música de Ghost es innegable) el pegadizo riff de guitarra, su inolvidable estribillo (que no se te va de la cabeza en días) y su ambiente ocultista con ese juego de palabras en el estribillo lo convierten en otro de los puntos fuertes del álbum. Para muchos una obra maestra, para otros un tema de pop prescindible pero desde luego no ha dejado a nadie indiferente. La letra hace referencia a la Danse Macabre, un baile que supuestamente se realizaba en la Edad Media alrededor de una tumba donde participaban todos los estamentos de la sociedad para recordar que la muerte alcanza a todos y que naturalmente se bailaba durante la peste negra para paliar las penas.

Pro Memoria es el temazo oculto en Prequelle, con ese ambiente intimista donde acompañado al piano, el Cardinal Copia canta de manera magistral (uno de los mejores momentos vocales de Tobias Forge) donde poco a poco se van incorporando el resto de instrumentos hasta alcanzar la cima en el estribillo. De nuevo la letra nos dice básicamente "memento mori" es decir, que algún día moriremos.

Witch Image queda relegado al corte más flojo del disco (a alguno le tenía que tocar esa papeleta) Un medio tiempo guitarrero envuelto en la mística de Ghost que sin ser mal tema queda eclipsado por el resto de composiciones.

Helvetesfönster (nombre que recibe el escote lateral de los vestidos en la Edad Media), es la segunda pieza instrumental del disco, donde aparecen elementos como la flauta para introducir melodías medievales envueltas en rock progresivo y en un aura oscura donde nuevamente los Nameless Ghouls se lucen en un corte hipnótico y tétrico. Destacar la colaboración de Mikael Akerfeldt (Opeth) en la guitarra acústica.

Para terminar nos brindan Life Eternal, una canción que sirve como colofón donde vuelven a recurrir a la voz y al piano para hablar de la inmortalidad y el deseo de alcanzarla. Los coros y el feeling que desprende Forge (estamos sin duda ante su mejor disco vocalmente hablando) impregnan este corte de un ambiente épico, nostálgico, solemne... un cierre impresionante.

De nuevo Ghost consiguen desmarcarse con un álbum que lejos de imitar a sus antecesores vuelve a reinventarse y mostrar sus diferentes influencias y recursos. Algunos dirán (con razón) que es su trabajo menos metalero y que comparado con Meliora es más melódico pero también es el trabajo más personal, creativo y variado de su discografía. Otra obra maestra que vuelve a señalar a Ghost como la banda más peculiar e innovadora del metal en nuestros días.

Como la peste, Ghost arrasan con todo... y nosotros nos dejamos contagiar. Larga vida al Cardenal Copia!

Discográfica: Loma Vista Recordings


Formación
  • Cardenal Copia - Voz
  • Nameless Ghoul - Guitarra
  • Nameless Ghoul - Guitarra
  • Nameless Ghoul - Bajo
  • Nameless Ghoul - Batería
  • Nameless Ghoul - Teclado


Tracklist
  1. Ashes
  2. Rats
  3. Faith
  4. See The Light
  5. Miasma
  6. Dance Macabre
  7. Pro Memoria
  8. Witch Image
  9. Helvetesfonster
  10. Life Eternal

Puntuación: 9/10


viernes, 29 de junio de 2018

Angelus Apatrida - Cabaret De La Guillotine


Que Angelus Apatrida editen nuevo álbum es siempre motivo de celebración. Los de Albacete son sin duda alguna la banda por excelencia del metal español y sus giras internacionales, su proyección y sus discos así lo demuestran. Han pasado 3 años de la salida de Hidden Evolution y los seguidores de la banda clamaban por nuevo material y Cabaret De La Guillotine va a cumplir con las expectativas.

Siempre dando un paso más en cada trabajo, su sexto álbum muestra una evolución musical sin perder la esencia de su sonido, sonando más maduro, más compacto y sin perder esa rabia y esa chispa que desde sus inicios ha hecho de Angelus Apatrida una banda especial en su campo.

Un ejemplo de esa evolución lo encontramos en la primera canción, Sharpen The Guillotine, con tintes melódicos pero donde no faltan las guitarras agresivas junto a una base rítmica machacona y donde destacan los cambios de registro vocales de Guillermo, siendo una de las novedades del disco y que se irán desarrollando a lo largo de los temas. Encontramos un excelente estribillo, melódico y pegadizo y con una gran letra acorde a los tiempos que vivimos.

Betrayed continúa explorando territorios melódicos en un corte calmado pero potente donde las guitarras cobran mucho protagonismo y donde de nuevo el estribillo busca la complicidad con el oyente. Si alguien iba echando en falta a los Angelus Apatrida más clásicos, llega Ministry Of God para patear culos, con un inicio a la batería frenético y con Guillermo empleando su registro más rabioso junto a unas guitarras violentas que hacen de este tema la definición del thrash metal que practica la banda.

The Hum destaca por los solos que se van sucediendo durante la canción y por el gran trabajo de la guitarra rítmica que va acompañando con unos riffs y unos dibujos melódicos muy conseguidos que personalmente me parecen de lo mejor del disco. Por su parte Downfall Of The Nation se aleja del resto de cortes con esos inconfundibles riffs inspirados en Pantera, una de las mayores influencias del grupo. En esta ocasión encontramos un nuevo registro de Guillermo, sonando más grave de lo habitual e incluso notándose ciertas similitudes con la forma de cantar de Phil Anselmo donde como no podía ser menos, encontramos una letra reivindicativa y cruda sobre los totalitarismos.

One Of Us es el tema más corto del álbum donde la banda pisa el acelerador para ofrecernos un corte veloz, cañero y que suena a Angelus Apatrida por los cuatro costados. Cañonazo que en directo puede romper más de un cuello. The Die Is Cast es otro pelotazo de thrash metal que contrasta con su estribillo melódico haciendo de este tema una joya con unos solos de guitarra impresionantes por parte de Guillermo y Davish.

Witching Hour nos presenta un tema más oscuro y atmosférico con unas brillantes líneas de bajo junto a un estribillo melódico y tétrico donde Angelus Apatrida se adentran en territorios más cercanos al thrash metal de Slayer.

Con Farewell estamos posiblemente ante EL TEMA del disco. Finalmente Angelus Apatrida se han atrevido con una balada donde las partes acústicas nos sumergen mientras Guillermo sorprende gratamente con unas líneas vocales limpias hasta ahora nunca oídas mostrando mucho feeling donde se nota que la banda se ha dejado la piel para despedirse de un amigo, víctima del cáncer, esa puta enfermedad que ha arrebatado a muchos seres queridos. El riff principal es una pasada, recordando a los mejores años de Metallica. La parte final del tema es simplemente de 10 donde la combinación de partes acústicas con momentos mas thrashers han hecho que haya estado enganchado a esta canción durante semanas.

La cosa no acaba aquí y para despedirse nos ofrecen Martyrs Of Chicago, un corte agresivo, lleno de matices y de rabia tanto en la letra como en la música con unas guitarras que muerden y que a la vez experimentan para despedirse por todo lo alto.

Lejos de asentarse en su estilo y acomodarse, Angelus Apatrida han logrado con Cabaret De La Guillotine subir un escalón más, explorando nuevos terrenos dando como resultado otro gran álbum donde ya comienza a ser difícil elegir cuál nos parece su mejor trabajo. Desde luego su sexto plástico está entre sus mejores obras, donde la melodía toma cierto protagonismo pero sin dejar de lado la mala leche y los riffs asesinos a los que nos tienen acostumbrados. De nuevo, han logrado superarse. Obra maestra del thrash metal.

Discográfica: Century Media


Formación

  • Guillermo Izquierdo - Voz, guitarra
  • David G. Álvarez - Guitarra
  • José J. Izquierdo - Bajo
  • Víctor Valera - Batería

Tracklist
  1. Sharpen The Guillotine
  2. Betrayed
  3. Ministry Of God
  4. The Hum
  5. Downfall Of The Nation
  6. One Of Us
  7. The Die Is Cast
  8. Witching Hour
  9. Farewell
  10. Martyrs Of Chicago

Puntuación: 9.5/10


jueves, 28 de junio de 2018

Entrevista a Otra Cara


Con motivo del lanzamiento de su nuevo trabajo El V4lor Del Ti3mpo, entrevistamos a Pablo, bajista de Otra Cara.


Saludos! Todo un placer entrevistar a la banda. Habéis publicado vuestro nuevo trabajo “El V4lor Del Ti3mpo” este año. Qué impresiones tenéis sobre el disco? Ya habéis podido comprobar la reacción de la gente tras su salida? 

El disco salió el 13 de Abril y la verdad es que la respuesta ha sido increíble, estamos muy contentos, también hemos tenido muy buena respuesta en los directos.

Se trata de vuestro tercer trabajo, qué diferencia podemos encontrar respecto a los dos álbumes anteriores y qué similitudes? 

Cada álbum fue diferente y representa una etapa de la banda, en este nuevo álbum contamos con nuevos músicos como Fran (Batería) y Pablo (Bajo), y volvemos un poco a las raíces de Otra Cara con un sonido más crudo y guitarras potentes, también es un álbum temático que trata el tema del tiempo, con lo cual es un poco diferente que los anteriores, pero a la vez conserva toda la presencia de Otra Cara.


"Volvemos un poco a las raíces de Otra Cara con un sonido más crudo y guitarras potentes"


Me ha gustado mucho comprobar que es un trabajo muy ecléctico, donde se encuentran muchas influencias pero se nota una personalidad en el sonido. Cuáles son vuestras influencias a la hora de componer?

Las influencias vienen de varias partes, ya que cada músico trae lo suyo, con Pablo y Fran tenemos influencias del rock de Latinoamérica, Argentina y Venezuela especialmente, y mas Europeo con Javi, Raúl y Sito, pero todos tenemos la influencia de USA, y eso va desde un Guns & Roses hasta Metallica, Papa Roach etc..




Las letras son muy personales y cuentan en algunos momentos historias muy concretas. Están basadas en experiencias personales, de otras personas o son historias ficticias?

Todos los temas tratan sobre el tiempo, y las historias son reales, ya sean de un integrante de la banda o de algún personaje físico conocido por la banda, lo que le da al disco un sentimiento muy importante a la hora de haberlo compuesto, y de tocarlo en directo.


"Es muy difícil abrirse paso para bandas nuevas, por eso necesitamos que haya más difusión para que la gente vea y apoye al tremendo talento local que existe en España"
 

Habéis tenido ya la ocasión de presentar estos nuevos temas en directo? Cuáles son los que mejor conectan con el público y cuáles son los que más os gustan tocar?

Arrancamos una gira llamada La gira del Tiempo y hemos recientemente terminado la primera etapa tocando en Madrid, Zaragoza, Sevilla, Yuncos, Toledo y Palencia, la respuesta ha sido impresionante.

Del disco nuevo, siempre nos piden Todo Lo Que Soy, si por algún motivo no lo teníamos incluido en el set list, lo hemos tenido que agregar, Ser Real que es el single con el video también ha tenido muy buena respuesta, y nunca faltan Obsesión y Sin mirar Atrás de los discos anteriores.

Nos gustan tocar todos, personalmente el que más me gusta es Súcubo, por lo oscuro de la historia y porque deja volar la imaginación.

Dónde podremos ver a Otra Cara en directo próximamente? Algún plan de gira o algún lugar en concreto donde os gustaría tocar? 

Duque Producciones esta ayudándonos a preparar la segunda parte de La gira del tiempo, Madrid estará seguro incluido antes de fin de año o muy a principios del 2019.




Cómo veis el panorama del metal en España? Pensáis que bandas jóvenes pueden abrirse paso o es más difícil que hace unos años?

Hay muchas buenas bandas, lamentablemente no conocidas o no re-conocidas, es una lástima que no se haga más difusión del talento local, que está a la altura de cualquier banda internacional, es muy difícil abrirse paso para bandas nuevas, por eso necesitamos que haya más difusión para que la gente vea y apoye al tremendo talento local que existe en España.

Para terminar, algo que queráis decir a vuestros seguidores y lectores?

Muchas gracias por el tiempo que nos dedicáis, es muy apreciado, a los que se han llegado a los directos GRACIAS por venir y por compartir su tiempo con nosotros, y seguiremos dándolo todo cada vez que nos encontremos, seguramente en la segunda parte de La Gira del Tiempo.

Muchas gracias por vuestro tiempo!


sábado, 23 de junio de 2018

Destruction sustituyen a Pänzer en Rock Fest Barcelona

Hace unos días Schmier anunciaba que abandonaba Pänzer para centrarse en Destruction. Debido a esta baja, la banda no podrá actuar en el Rock Fest Barcelona, por lo que serán los propios Destruction quienes actuarán en su lugar




Esta es la nota del festival

DESTRUCTION SUSTITUIRÁN A PÄNZER

DESTRUCTION se unen a Rock Fest Barcelona en sustitución de la banda PÄNZER, tras la noticia aparecida la semana pasada en que Schmier, principal líder de la banda, decidía salir de la formación. Así pues DESTRUCTION, la legendaria banda alemana de thrash metal comandada por el propio Schmier, actuará en el mismo escenario y horario previsto para PÄNZER (Sábado 7 de julio de 12:40 a 13:40 en el escenario Rock).


La quinta edición del Rock Fest Barcelona se celebrará los días  5, 6 y 7 de julio en el Parc de Can Zam de Santa Coloma de Gramenet. 
Las bandas confirmadas son
  • ACCEPT
  • AMARANTHE 
  • ANNIHILATOR
  • AXEL RUDI PELL
  • BÖMBERS 
  • BORN IN EXILE
  • BOURBON KINGS
  • BRAINSTORM 
  • DARK FUNERAL 
  • DARK TRANQUILITY 
  • DEBLER
  • DEE SNIDER 
  • DESTRUCTION
  • DIMMU BORGIR 
  • ECLIPSE
  • EVERGREY 
  • GIGATRON
  • H.E.A.T.
  • HELLOWEEN
  • ICED EARTH
  • INSOMNIUM
  • JUDAS PRIEST 
  • KATAKLYSM
  • KISS
  • KORPIKLAANI 
  • LACUNA COIL
  • LUJURIA 
  • MÄGO DE OZ
  • MEGADETH 
  • MOJINOS ESCOZIOS 
  • MOTÖRHITS
  • OZZY OSBOURNE 
  • PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS 
  • PORRETAS
  • ROCKING HORSE
  • ROSS THE BOSS
  • SCORPIONS 
  • SÔBER (Con la Barcelona Rock Orchestra)
  • STRATOVARIUS
  • STRYPER 
  • T.N.T. (AC/DC TRIBUTE)
  • TANKARD 
  • THE BEST OF ROCK TRIBUTE 
  • THE DEAD DAISIES 
  • THE LAST INTERNATIONALE
  • TREMONTI
  • TYGERS OF PAN TANG 
  • UNLEASH THE ARCHERS 
  • URIAH HEEP
  • VIXEN
  • WOLFHEART

Leyendas del Rock anuncia a Ars Amandi como sustitución de Boni

Debido a la situación actual de Boni, el Leyendas del Rock ha anunciado que Ars Amandi será la banda encargada de actuar en su lugar




Los chicos de Ávila ARS AMANDI serán los encargados de ocupar el lugar de BONI en la jornada de bienvenida.

Aprovechamos una vez más para mandarle un abrazo enorme a BONI , ¡Eres Leyenda! 



 
El festival se celebrará los días 8, 9, 10 y 11 de agosto en el Polideportivo Municipal de Villena, Alicante.
 
Las bandas confirmadas son
 
  • ABBATH
  • AGAINST MYSELF
  • AMORPHIS
  • ANKHARA 
  • ARS AMANDI
  • AZRAEL 
  • BELPHEGOR
  • BLOODBOUND
  • BLOODHUNTER
  • BONFIRE
  • CELTIBEERIAN
  • CENTINELA
  • CHILDREN OF BODOM
  • DALRIADA 
  • DEBLER
  • DEVILDRIVER 
  • DIE APOKALYPSTISCHEN REITER
  • DRAGONFORCE 
  • EVIL IMPULSE
  • FOZZY
  • FREEDOM CALL
  • GIGATRON
  • GYZE
  • HIRAX 
  • IGORRR
  • JINJER
  • JOLLY JOKER
  • JUPITER  
  • KAMELOT 
  • LÉPOKA
  • LUJURIA 
  • MR. BIG 
  • NIGHTWISH (concierto exclusivo en España en 2018) 
  • NOCTURNAL RITES
  • NORTHLAND 
  • OPERA MAGNA
  • PICTURE
  • POWERWOLF 
  • PRAYING MANTIS
  • PRIMORDIAL 
  • REVEAL 
  • RIOT V
  • ROSENDO
  • ROSS THE BOSS 
  • SAUROM
  • SAXON
  • SEPULTURA
  • SONATA ARCTICA
  • SOZIEDAD ALKOHOLIKA
  • STANBROOK
  • STINGERS
  • STRAVAGANZZA  
  • SUICIDAL TENDENCIES
  • TAKEN
  • TANK    
  • THUNDER
  • TURISAS 
  • VADER
  • VAN CANTO 
  • VHÄLDEMAR 
  • W.A.S.P.
  • WARCRY 
  • WARLOCK (concierto exclusivo en España en 2018)
  • WATAIN
  • WIND ROSE
  • XTASY 

Noticias sobre el estado de salud de Boni

Hace unos días Boni anunció que tenía que entrar a quirófano para extirparse un tumor que tenía en la laringe. Ahora desde su página de facebook se ha emitido un comunicado donde se explica su estado de salud actual.



18 de junio de 2018, Navarra. ¡Hola, compañeros! El martes, 12 de junio, Boni entró en quirófano para extirparle el cáncer de laringe que padecía. La operación fue “bien” dentro de lo que cabe, los médicos pudieron extirpar el tumor en su totalidad.

La buena, buenísima noticia es que Boni ha salvado la vida, la mala… es que ha perdido la voz. Su voz. Nuestra voz. Vuestra voz.

Una de las mejores voces del rocanrol, moldeada de forma tan personal y única a lo largo de tantos años, se apaga; no así su música y su legado de canciones y conciertos que muchos de vosotros y vosotras seguramente guardareis en el recuerdo. Hoy con más motivo.

Ahora toca interiorizar lo sucedido, recuperarse y aprender a vivir en esta nueva situación. Todos deseamos que pronto podamos volver a oír rugir su guitarra.

Muchísimas gracias a todos y todas por las muestras de cariño recibidas. También al equipo médico de otorrino que le ha tratado.

Eskerrik asko!

La lucha sigue.

Rocanrol!!!

Desde aquí mandamos a Boni todo nuestro apoyo.

Ha muerto Vinnie Paul

El que fuera batería de Pantera, Damageplan y Hellyeah ha muerto a los 54 años. Todavía se desconocen las causas del fallecimiento.

Vinnie Paul junto a su hermano Dimebag Darrell fundaron Pantera. Tras la disolución de la banda, siguieron juntos con la banda Damageplan hasta que en 2004 Dimebag murió tiroteado en uno de los conciertos. Vinnie tuvo que seguir adelante y formó Hellyeah, donde continuaba hasta día de hoy.

Desde The Electrical Note queremos mandar nuestro pésame a su familia, amigos y seguidores.

Descanse en Paz.


jueves, 21 de junio de 2018

Grave Digger anuncian nuevo disco y gira

Grave Digger editarán el 14 de septiembre su nuevo trabajo The Living Dead.

Ya podemos ver la portada y el listado de canciones

01. Fear Of The Living Dead 
02. Blade Of The Immortal
03. When Death Passes By
04. Shadow Of The Warrior
05. The Power Of Metal
06. Hymn Of The Damned
07. What War Left Behind
08. Fist In Your Face
09. Insane Pain
10. Zombie Dance
11. Glory Or Grave
(Bonus)










La banda también anuncia la gira de presentación del disco donde estarán acompañados por Burming Witches y tendrá 3 fechas en España

  • 11.01.19 DE - Hannover / MusikZentrum
  • 12.01.19 DE - Andernach / JUZ Live Club
  • 13.01.19 CH - Pratteln / Z7
  • 14.01.19 DE - München / Backstage
  • 15.01.19 DE - Aschaffenburg / Colos-Saal
  • 16.01.19 DE - Saarbrücken / Garage
  • 17.01.19 DE - Bochum / Zeche
  • 18.01.19 DE - Glauchau / Alte Spinnerei
  • 19.01.19 DE - Neuruppin / Kulturhaus Neuruppin
  • 20.01.19 NL - Rotterdam / Baroeg
  • 22.01.19 DE - Hamburg / Markthalle
  • 23.01.19 DE - Berlin / Lido
  • 24.01.19 DE - Bamberg / Live Musik Club
  • 25.01.19 DE - Regensburg / Eventhalle-Airport
  • 26.01.19 DE - Memmingen / Kaminwerk
  • 27.01.19 DE - Ludwigsburg / Rockfabrik
  • 28.01.19 FR - Paris / Petit Bain
  • 29.01.19 UK - London / The Underworld
  • 30.01.19 BE - Vosselaar / Biebob
  • 31.01.19 FR - Lyon / CCO Villeurbanne
  • 01.02.19 ES - Bilbao / Santana 27
  • 02.02.19 ES - Madrid / Sala Copernico
  • 03.02.19 ES - Barcelona / Razzmatazz 2