viernes, 30 de octubre de 2015

Primeras bandas del Hellfest 2016

Hellfest Open Air acaba de desvelar casi la totalidad de su cartel para la edición de 2016. De su impresionante cartel destacar la presencia de bandas como Rammstein, Black Sabbath, Ghost, Slayer, Volbeat, Megadeth, Gojira, King Diamond, Within Temptation, Twisted Sister, Anthrax, Blind Guardian, Amon Amarth, Testament, Overkill, Dark Funeral, Refused, Down... Casi nada.

Los abonos para los 3 días acaban de salir a la venta a través de la web del festival al precio de 197€. Se espera que al igual que el año pasado, agoten entradas en tiempo récord.


Children Of Bodom - I Worship Chaos

 
Children Of Bodom editan el que es ya su noveno álbum de estudio I Worship Chaos con el que pretenden volver a sus raíces musicales y contentar a sus hordas de fans que desde hace años ansían tener en sus manos un disco de los finlandeses que les vuelva a asombrar como en sus años dorados, cuando revolucionaron en death metal melódico con obras tan importantes como fueron Something Wild, Hatebreeder o Follow The Reaper. Pues bien, sin llegar a ese nivel han conseguido sacarse de la manga un buen trabajo que hará que más de uno se reconcilie con Alexi Laiho y los suyos.

I Worship Chaos ha sido grabado en Finlandia y producido por Peter Tägtgren y como novedad destacar que se trata del primer álbum de la banda en muchos años sin el guitarrista Roope Ratvala quien se fue de la banda en mayo de este año. Alexi Laiho se ha encargado de grabar todas las guitarras y ahora ya cuentan con Antti Wirman, hermano del teclista Janne Wirman como nuevo miembro de la banda. En cuanto a la portada, como siempre encontramos a la parca esta vez con el color amarillo como protagonista, añadiendo un color nuevo a su discografía.

Nada más empezar a escuchar el disco nos topamos con I Hurt, canción melódica a la par que cañera que va de menos a más, con unos riffs muy marcados y que termina con una explosión de rabia con Laiho desgañitándose de lo lindo y como guinda un estribillo pegadizo. Todo un temazo con reminiscencias al pasado. Sí, Children Of Bodom han vuelto señoras y señores. Tras ese reencuentro con sus raíces nos dan una muestra de velocidad My Bodom (I am The Only One) que tiene unas bases muy thrash en las guitarras. Un corte más básico pero efectivo. Morrigan es una de mis piezas favoritas del disco. Muy ambiental, con unos teclados marcando la melodía muy logrados y donde de nuevo parece que estemos escuchando a aquellos jóvenes Children Of Bodom.

Echábais en falta algo de death metal cañero? Horns ataca directa a la yugular con riffs acelerados, solos de guitarra y teclado que se entremezclan y melodías endemoniadas. Un tema que saca el sonido que la banda usó para revolucionar el estilo y que les ayudó a triunfar en sus inicios. Otro tanto que sube a su marcador. Momento del medio tiempo con Prayer For The Afflicter, muy oscura, lenta, con preciosos momentos instrumentales y donde Alexi Laiho se vuelve más melódico a la voz. La atmósfera que crea está muy bien creada. Llega el turno de la propia I Worship Chaos, canción que destaca por el protagonismo de las guitarras, sonando más afiladas que nunca y por ese estribillo con coros que seguro que en sus directos dará mucho juego. 

Hold Your Tongue supone para mí un pequeño bajón tras tantos cortes buenos. Sin ser mal tema le falta algo para llegar al nivel de los anteriores. Aún así suena contundente y muy bruto con un sonido más deudor de sus discos más recientes. Suicide Bomber por su parte toca la vertiente más extrema del death metal, sonando menos melódica y más bruta gracias al tratamiento de las guitarras, formando una base muy sucia. El teclado aporta ese pequeño toque melódico con esa mezcla de power metal oscuro por cortesía de Janne Wirman. Vuelta al medio tiempo con All For Nothing donde dejan atrás la velocidad para centrarse en los pasajes instrumentales donde los teclados crean esa atmósfera de tranquilidad mientras que las guitarras suben la intensidad con riffs electrizantes. Los minutos finales es toda una orgía instrumental. Para terminar Widdershin nos ofrece una canción que está de más en mi opinión, ya que aporta poco y me parece muy llana en su composición, muy poco inspirada.

Parece ser que los ya no tan niños de Bodom han dejado atrás toda experimentación y han decidido apostar a lo seguro, pariendo un álbum que busca ese retorno a sus gloriosos incios buscando esa vuelta al redil de sus seguidores más desencantados. Cierto que no llegan a ese nivel de antaño pero al menos se acercan lo suficiente para volver a llamar la atención y volver a subir escalones. Un disco que empieza muy bien y va perdiendo fuelle en sus momentos finales pero que se mantiene digno y fuerte. 

Discográfica: Nuclear Blast

Formación:
  • Alexi Laiho - Voces, guitarras
  • Henkka T. Blacksmith - Bajo
  • Jaska W. Raatikainen - Batería
  • Janne Wirman - Teclado

Tracklist
  1. I Hurt
  2. My Bodom (I Am The Only One)
  3. Morrigan
  4. Horns
  5. Prayer For The Afflicted
  6. I Worship Chaos
  7. Hold Your Tongue
  8. Suicide Bomber
  9. All for Nothing
  10. Widdershins
Puntuación: 7.75/10

miércoles, 28 de octubre de 2015

Crónica del concierto de Stratovarius en Valencia

Stratovarius + Gloryhammer + Divine Ascension
Eternal World Tour 2015
27/10/2015
Sala Repvblicca (Valencia)


Hacía la friolera de 15 años que Stratovarius no pisaban Valencia. Mucho ha llovido desde entonces, empezando por la propia banda, que tras pasar por luchas internas y cambios de formaciones por fin parecen haberse establecido y tras sacar varios discos con una buena aceptación vuelven a atacar con Eternal, su recién estrenado álbum que les ha lanzado de nuevo a la carretera. Tenía mis dudas sobre si los valencianos responderían a este concierto, pero esta vez se notó que había ganas de volver a ver a Stratovarius por aquí y pese a que la sala Repvblicca es demasiado grande (capacidad para más de mil personas) esta vez no dio esa sensación de vacío que ha mostrado en otros conciertos y hubo una buena entrada y con un público ejemplar que se entregó a la música de los finlandeses.


La velada comenzó con el concierto de Divine Ascension, banda procedente de Melbourne, Australia quienes practican un metal melódico progresivo capitaneados por la vocalista Jennifer Borg. Aunque musicalmente no me disgustaron el sonido no les acompañó en absoluto, sonando la batería muy por encima del resto de instrumentos y honestamente, no me terminó de convencer los registros utilizados por su cantante, quien a veces intentaba emular tonalidades propias del metal sinfónico sin mucho éxito, sonando muy chillona y a veces totalmente fuera de lugar respecto a su sonido. Con dos álbumes en su haber, la banda basó casi todo su repertorio en su último trabajo, Liberator. Pese a que en el momento de su actuación faltaba mucho para que se llenara la sala, las primeras filas colaboraron con la banda quienes al final del concierto repartieron llaveros de su mascota, un koala de peluche que estaba colocado en el teclado y al que de vez en cuando le daban cerveza. Lástima que el sonido, demasiado alto y mal ecualizado no ayudó a que el concierto fuera mejor.

Setlist
  1. Dawn Brings No Mercy
  2. Stronger
  3. Liberator
  4. Answers
  5. My Contender Lies
  6. Hideaway


Tras el cambio de escenario llegó la que es para mí la grata sorpresa de la noche, Gloryhammer, banda formada en Escocia y creada por Christopher Bowes (Alestorm) y quienes según ellos, tocan canciones que hablan sobre martillos. Desde luego el buen humor y el cachondeo imperó en todo momento, comenzando por las vestimentas que llevaban los músicos, que parecían recién salidos de una partida de Dragones y Mazmorras. Musicalmente me parecieron originales, tocando power metal sinfónico que recuerda mucho a Rhapsody en sus primeros años y con temática futurista y espacial. Les bastaron dos canciones para hacer saltar a una sala ahora más llena y que se lo pasaron bomba con esta propuesta más desenfadada pero musicalmente muy bien ejecutada y con, ahora sí, un mejor sonido.  


El vocalista Thomas Winkler hizo de maestro de ceremonias presentando a todos los componentes, las canciones y haciendo que los presentes no pararan de ovacionar y saltar. El resto de la banda también tuvo su momento, ya fuera haciendo que el bajista James Cartwright bebiera cerveza animado por el público, que el guitarrista Paul Templing se dirigiera a nosotros con su voz espacial o el propio Christopher Bowes hiciera magia y coros épicos. Destacar algunas de sus canciones como Legend Of The Astral Hammer, la marchosa Universe On Fire, Magic Dragon o The Unicorn Invasion Of Dundee. Excelente concierto de Gloryhammer. Si todavía no los conocéis os recomiendo sus dos discos, risas aseguradas.

Setlist
  1. Rise Of The Chaos Wizards
  2. Legend Of The Astral Hammer
  3. Hail To Crail
  4. Universe On Fire
  5. Angus McFife
  6. The Hollywood Hootsman
  7. Magic Dragon
  8. Goblin King Of The Darkstorm Galaxy
  9. The Unicorn Invasion Of Dundee


Llegaba el turno de Stratovarius ante la expectación de un público que se preguntaba en su mayoría si darían la talla, puesto que es una banda que durante los años han dado conciertos excelentes y mediocres. La principal duda era si Timo Kotipelto estaría a la altura, pues mucho se ha hablado de su capacidad vocal a lo largo de los últimos años. Pues bien, en esta ocasión cumplieron. El sonido me pareció muy bueno, todos los instrumentos se oían nítidos y no hubo ningún contratiempo, la banda hizo un gran trabajo y Kotipelto no arriesgó mucho con los agudos y mostró un registro más bajo pero lo compensó con una buena interpretación de los temas. El setlist fue discutible, muchos temas de su nueva etapa y pocos clásicos, algo que muchos criticaron pero que a mí sinceramente no me importó. Cierto que eché en falta alguna canción como Speed Of Light o Legions por poner un par de ejemplos pero sus composiciones actuales tampoco me disgustan, por lo que ví un buen equilibrio entre su anterior etapa y la actual. Salieron al escenario bajo la ovación de la gente comenzando su show con My Eternal Dream, de su nuevo disco que me parece ideal para empezar sus conciertos y que se notaba que la gente ya se sabía. No tardó en caer el primer clásico de la noche con Eagleheart que enseguida puso al público a saltar. Kotipelto nos dio la bienvenida y nos recordó que hacía quince años que no se pasaban por aquí, dando paso a la genial Against The Wind del ya lejano disco Fourth Dimension que sonó genial. SOS del álbum Destiny puso algo de calma mostrando la vertiente más melódica del grupo. Tocaba volver a tiempos más actuales regresando a su nuevo trabajo con Lost Without A Trace la cual no menguaba ni desentonaba entre tanto himno, lo que indica que Stratovarius han logrado remontar el vuelo. 


Hay canciones que son siempre un valor seguro en directo y Phoenix es una de ellas, uno de los mejores momentos de la noche, donde se vio que Kotipelto andaba unos tonos más por debajo que en la versión de estudio pero que aún así cumplió y con un público totalmente entregado que gritaba cada vez que el vocalista lo demandaba. Llegaba el momento de un pequeño impás con el solo de bajo de Lauri Porra muy bien ejecutado que sirivó para dar una pequeña pausa al resto del grupo quienes volvieron rápidamente con la épica The Lost Saga, canción de más de diez minutos de duración de su último disco que sonó genial. Puede que su parte final a muchos se le hiciera pesada pero a mí me parece un tema genial que disfruté mucho. Otro gran momento de la noche llegó con Unbreakable, que pese a ser de su anterior trabajo Nemesis ya es recibido como un clásico más del grupo. Sinceramente, no me hubiera molestado que sonara algún otro corte de Nemesis puesto que me parece su mejor disco de esta nueva etapa. Segundo solo de la noche de mano de Jens Johansson quien tras varias demostraciones de su potencial comenzó a tocar la reconocible introducción de Black Diamond que no tardó en poner a todos los presentes a corearla y dar saltos. La canción por antonomasia de Stratovarius transformó el momento en una fiesta para algunos y en un arrebato de nostalgia para otros. Un breve solo de batería dio por finalizado el tema y la banda se retiró para que se pidieran los demandados bises, comenzando por la balada Forever acompañada por Matias Kupiainen a la guitarra acústica. Shine In The Dark es otra de esas canciones que para ser nuevas tienen ese cierto aroma a clásico que con el tiempo y si la siguen tocando puede calar entre el público, y para terminar, nada mejor que Hunting High And Low con la que la banda jugó con nosotros a que les demostráramos que éramos el público más ruidoso de España, compitiendo con el resto de cuidades en las que han tocado durante esta gira y dando un final perfecto a un concierto muy correcto, que gustó mucho y sonó genial, por lo que nos fuimos a casa satisfechos, valiendo la pena haber salido un martes llegando tarde a casa.


Han recuperado Stratovarius su magia? Todo indica que sí, esperemos que les dure esta buena racha y continúen dándonos estas sorpresas y demuestren que existen las segundas oportunidades.

Setlist
  1. My Eternal Dream
  2. Eagleheart
  3. Against The Wind
  4. SOS
  5. Lost Without A Trace
  6. Phoenix
  7. Paradise
  8. The Lost Saga
  9. Unbreakable
  10. Black Diamond
  11. Forever
  12. Shine In The Dark
  13. Hunting High And Low

lunes, 19 de octubre de 2015

Hollywood Vampires - Hollywood Vampires

 
Cuenta la leyenda que en los años 70, en el local londinense Tramp, en el bar de Nueva York Max’s Kansas City o en el mítico club Rainbow de la ciudad de Los Angeles, grandes estrellas del rock se reunían para largas noches de alcohol, drogas y mujeres. Entre la lista de miembros contaban músicos como John Lennon, Ringo Star, Keith Moon, Marc Bolan o Alice Cooper, el cual llamó a ese selecto club de bebedores The Hollywood Vampires. Cuarenta años más tarde, Alice Cooper, uno de los pocos supervivientes de aquel club decide rememorar viejos tiempos formando una banda llamada Hollywood Vampires en honor a sus colegas caídos y donde cuenta con colaboraciones de grandes artistas. Sobra decir que estamos ante un disco donde la mayoría de sus canciones son versiones de bandas de los años 70 en las que formaron parte algunos de estos Hollywood Vampires. Un pequeño capricho que Alice Cooper se permite para divertirse y que a nosotros nos encanta. El álbum ha sido producido por Bob Ezrin, otro grande que ha trabajado con bandas de la talla de Kiss, Pink Floyd, Lou Reed y como no, Alice Cooper. Como ya he mencionado, el disco cuenta con una enorme lista de invitados que el simple hecho de verlos juntos es ya un regalo para la vista y oídos, pero la formación base está formada por Alice Cooper a la voz y armónica, Joe Perry (Aerosmith) y Tommy Henriksen a las guitarras, Duff McKagan (Guns N'Roses) al bajo, Matt Sorum (The Cult, Motörhead, Guns N'Roses) a la batería y Johnny Deep (sí sí, el actor) a la guitarra rítmica. Casi nada eh? También hay que decir que la recaudación del disco va destinada a Music Cares, una fundación que ayuda a músicos con sus problemas, ya sean personales o de salud, todo un detalle.

Nada más darle al play, la tétrica intro The Last Vampire nos da la bienvenida, pero no es una intro cualquiera, está narrada ni más ni menos que por Sir Christopher Lee, tristemente fallecido hace unos meses y que con su profunda e inigualable voz nos da la bienvenida a este particular trabajo donde por última vez, la voz del último vampiro auténtico del cine resuena. Todo un trabajo póstumo que sirve como homenaje a uno de los grandes actores del cine.

Raise The Dead es un tema original creado para este disco que suena muy hardrockero con toques setenteros y  de psicodelia que es una gozada. Con Alice Cooper en su máximo esplendor y un riff de guitarra pegadizo la canción nos invita a servirnos nuestro trago favorito y bailar al ritmo de la música. Si hay un grupo que no podía faltar en este peculiar tributo son The Who y si hay una canción por la que Alice Cooper siente debilidad es My Generation, la cual siempre utiliza antes de empezar sus conciertos y que incluso ha versionado más de una vez. En esta ocasión suena suena más cañera y directo que la original pero sin apenas cambios notables, pero se nota que Alice ha disfrutado grabando. 

Una de las sorpresas del disco es Whole Lotta Love de Led Zeppelin. Si es cierto que esta canción ya ha sido versionada hasta la saciedad en este caso le dan un giro al tema, donde encontramos un comienzo a la armónica y con Alice Cooper cantándola más lenta que la original y con voz más rasgada para acto seguido subirle la velocidad y encontrarnos con Brian Johnson (AC/DC) a la segunda voz haciendo un trabajo increíble junto a Kip Winger al bajo o Joe Walsh (The Eagles) a la guitarra. Reunión de maestros versionando a Zeppelin, todo un orgasmo para nuestro sentido del oído. La fiesta continúa con la rockera versión de I Got A Line On You de los americanos Spirit. En esta ocasión encontramos un corte bastante fiel al original y donde cuentan con la colaboración del vocalista de Jane’s Addiction, Perry Farrell y a la batería con Abe Laboriel Jr. quien toca en la banda de Paul McCartney. Otro grupo que no podía faltar son The Doors y para ello nos ofrecen un medley donde participa ni más ni menos que Robby Krieger, guitarrista superviviente de The Doors que interpreta la canción junto con Johnny Deep, Tommy Henriksen y Bruce Witkin. Las canciones elegidas son Five To One y Break On Through en las cuales Alice Cooper intenta ponerse en la piel de Jim Morrison haciendo una interpretación sobresaliente y haciéndonos ver las múltiples facetas vocales del frontman. Desde luego la canción ha sabido plasmar ese aura de psicodelia y misticismo que transmiten The Doors

Puede que Harry Nilsson no sea muy conocido por aquí, pero seguro que las canciones que vas a escuchar te suenan de algo, puesto que han querido recuperar dos de sus grandes temas, One y Jump Into The Fire. De nuevo cuentan con la colaboración de Perry Farrell y tras la batería Dave Grohl quien para variar lo borda. El siguiente caso es por lo menos curioso: la canción Come And Get It estaba compuesta por Paul McCartney para The Beatles pero finalmente fue cedida para el grupo Badfinger. No es de extrañar que el propio McCartney colabore acaparando voz (y qué voz!), piano y bajo y donde por fin Joe Perry hace aparición para tocar la guitarra y repitiendo para el siguiente corte, Jeepster de T-Rex en una mezcla entre rock y country que no queda nada mal. 

La figura de John Lennon no podía faltar en un tributo de estas magnitudes y como sorpresa se atreven con Cold Turkey, sacado de su proyecto The Plastic Ono Band haciendo una versión más dura que la original y cuyo resultado final no está nada mal. Es bastante raro que de entre todo el catálogo que dejó el grandísimo Jimi Hendrix, Alice Cooper haya escogido Manic Depression, pero se ha atrevido con él y el resultado es una canción que nos traslada a los 60 sin necesidad de ninguna máquina del tiempo, aunque también he de decir que es sin duda el tema más flojo de todos, y es que no es nada fácil transmitir ese feeling que transmitía Hendrix. Turno para The Small Faces y su canción Itchcoo Park que suena fresca y muy movida.

Justo en este momento más de uno pensará: Alice Cooper versionándose a sí mismo? Y yo digo: Y porqué no? Alice Cooper es historia del rock y en los setenta fue (y sigue siendo) una figura irrepetible, por lo que no es de extrañar que invite a muchos de sus amigos (Slash, Joe Perry a las guitarras, Brian Johnson a la segunda voz e incluso el batería original de Alice Cooper, Neil Smith) y juntos toquen una modernizada y cañera versión del School's Out que me parece lo mejor del disco y que hace que a uno se le caigan los huevos al suelo al escucharla, y si encima intercalan un trozo de Another Brick In The Wall pt.2 de Pink Floyd (tal y como viene haciendo Alice Cooper en sus directos) pues ya inmejorable. Para finalizar, otro tema original para la ocasión, My Dead Drunk Friends, dedicada a sus compañeros de juerga caídos en una canción emotiva pero macarra donde se nos invita a levantar nuestras copas y brindar por las almas de los Hollywood Vampires que ya no se encuentran en el mundo de los vivos. Todo un temazo donde tanto el estribillo como la parte coral son geniales.

En resumen estamos ante un disco curioso, divertido, sentido, lleno de artistas y colaboraciones de infarto donde Alice Cooper nos invita a viajar a los años dorados de desenfreno y locura del rok and roll a través de canciones míticas del género. Así que preparad vuestros hígados para litros de alcohol y uníos a la fiesta que el bueno del señor Fournier nos ha preparado. Estamos todos invitados a formar parte de los Hollywood Vampires!

Discográfica: Universal Music

Formación:
  • Alice Cooper - voz, armónica
  • Joe Perry - guitarra y coros
  • Johnny Depp - guitarra y coros
  • Tommy Henriksen - guitarra y coros
  • Bruce Witkin - teclados, guitarra y coros
  • Duff McKagan - bajo
  • Matt Sorum - batería

Tracklist
  1. The Last Vampire 
  2. Raise The Dead
  3. My Generation
  4. Whole Lotta Love
  5. I Got A Line On You  
  6. Five To One / Break On Through 
  7. One / Jump Into The Fire
  8. Come And Get It
  9. Jeepster 
  10. Cold Turkey
  11. Manic Depression
  12. Tchycoo Park
  13. Schools Out / Another Brick In The Wall Part 2
  14. My Dead Drunk Friends
 Puntuación: 8/10

Gira europea de Primal Fear

Primal Fear anuncian una gira por Europa para principios del año que viene donde estarán acompañados por Brainstorm y Striker. La gira arrancará en España con 3 fechas

  • 05.02.2016 ES Barcelona - Razzmatazz 2
  • 06.02.2016 ES Madrid - Arena
  • 07.02.2016 ES Murcia - Garaje
  • 10.02.2016 FR Paris - Divan du Monde
  • 11.02.2016 DE Siegburg - Kubana
  • 12.02.2016 CZ Prag - Nova Chelmice
  • 13.02.2016 DE Cham - L.A. Cafe
  • 14.02.2016 DE Hamburg - Logo
  • 16.02.2016 DE Hannover - Musikzentrum
  • 17.02.2016 DE Saarbrücken - Garage
  • 18.02.2016 DE Stuttgart - LKA
  • 19.02.2016 CH Pratteln - Z7
  • 20.02.2016 DE München - Backstage/Heavy Metal´s Calling
  • 21.02.2016 HU Budapest - Barba Negra Music Club
  • 23.02.2016 AT Wien - Szene
  • 24.02.2016 PL Cracov tbc
  • 25.02.2016 DE Berlin - K17
  • 26.02.2016 DE Würzburg - Posthalle
  • 27.02.2016 DE Essen - Turock
  • 28.02.2016 BE Vosselaar - Biebob
 

sábado, 17 de octubre de 2015

Stratovarius - Eternal

 
Stratovarius son de esas pocas bandas que pueden presumir de haber sobrevivido a la marcha de uno de sus miembros principales y haber seguido adelante sacando buen material. Ya en 2009 tras la salida del álbum Polaris demostraron que Timo Tolkki no es imprescindible y desde entonces no han dejado de sorprender a su público con la salida de trabajos que han cosechado buenas críticas, volviendo a la primera línea del power metal europeo. Ahora vuelven a la carga con Eternal, un disco que vuelve un poco a sus raíces neoclásicas pero sin abandonar esos aires de renovación y dirigiéndose hacia terrenos más melódicos

Muestra de ello es My Eternal Dream, canción que abre el disco y un verdadero cañonazo de power metal clásico con esos toques Stratovarius de sus inicios. Desde luego todo un acierto abrir con este corte que sorprende con su inicio con teclados de corte épico, las guitarras neoclásicas, el doble bombo de Rolf Pilve y la siempre impresionante voz de Timo Kotipelto que no ha perdido un ápice de su potencia en todos estos años, es como el buen vino! Shine In the Dark pisa el freno para traernos a cambio el lado más melódico de la banda, donde predomina la batería dominando el tema en todo momento y su estribillo pegadizo. Rise Above It recupera la velocidad, las melodías neocláscias con riff principal y los ya conocidos duelos entre guitarra y teclados por parte de Matias Kupiainen y Jens Johansson donde de nuevo el estribillo es el principal protagonista.

Lost Without A Trace es un medio tiempo donde se alternan partes acústicas con Kotipelto cantando de manera muy sentida, con un genial estribillo y un solo de guitarra impresionante. De Nuevo Stratovarius se anotan otro tanto con este tema. Sin embargo con Feeding The Fire no terminan de despegar el vuelo, aunque los coros y el teclado son lo mejor, por lo demás muy básico siendo la línea vocal de Kotipelto, la batería y la guitarra muy repetitiva. In My Line Of Work destaca por su riff principal, muy pegadizo, por lo demás, de nuevo se me antoja repetitivo, como si le faltara algo para terminar de conseguir engancharme. Por Suerte Man In The Mirror nos rescata del tedio con un temazo donde incluyen trozos de música electrónica como ya hicieron en su anterior disco Nemesis. Una canción hecha para que Jens Johansson se luzca con sus efectos a los teclados y para que la guitarra se endurezca para compensar el cambio de sonido, junto a la batería machacona con el doble bombo sonando. Desde luego es un corte que se aleja de los Stratovarius más clásicos y convencionales pero que sin embargo trae nuevos aires a una banda abierta a nuevos sonidos y experiencias y que sirve para oferecernos un trabajo más variado y rico en matices. Todo un acierto.

Few Are Those destaca por su rica melodía principal, simple pero efectiva, su estribillo facilón y coreable y por el dúo Kupiainen/Johansson de nuevo haciendo de las suyas. Pasamos a la balada de rigor con Fire In Your Eyes, con ese inicio capitaneado por el piano y fragmentos acústicos donde otra vez Timo Kotipelto nos trae su lado más emotivo a la voz. Poco a poco la guitarra va cogiendo fuerza para llegar al clímax con el solo leno de fuerza y feeling. Para despedirse Stratovarius nos dejan para el final ni más ni menos que un tema de casi 12 minutos de duración donde dan rienda suelta a sus recursos, dando como fruto una canción power metal con toques progresivos. The Lost Saga comienza con unos coros muy místicos que dan paso al power metal más tradicional que nos hace ponernos en pie y gozar de la maestría del teclado, el riff de la guitarra y el doble bombo llevando el ritmo junto al bajo. El estribillo y el solo de telcado y guitarra nos hacen alcanzar el cielo para rápidamente pasar a la parte acústica/balada a mitad canción, donde Matias Kupiainen nos asombra con el sonido nostálgico de su guitarra. Poco a poco la intensidad va aumentando para llegar a la parte final de la canción, muy épica con retorno de los coros, el estribillo in crescendo y como traca final un relajante coro medieval que pone punto y final a la canción y al disco.

Desde hace unos años Stratovarius han logrado volver a la primera fila del power metal cuando muchos los daban por acabados con la salida del polémico Tolki. Pero sus últimos discos les han hecho resurgir, más ilusionados y renovados que nunca. Puede que Eternal en comparación a Nemesis o Elysium sea más un retorno a las raíces o mirada hacia atrás, pero sin dejar de caminar hacia delante e innovando y no atascándose en aquella fórmula que antaño les hizo llegar a lo más alto. Buen trabajo.

Discográfica: earMusic

Formación
  • Timo Kotipelto - Voz
  • Matias Kupiainen - Guitarra
  • Jens Johansson - Teclado
  • Lauri Porra - Bajo
  • Rolf Pilve - Batería

Tracklist
  1. My Eternal Dream
  2. Shine in the Dark
  3. Rise Above It
  4. Lost Without a Trace
  5. Feeding the Fire
  6. In My Line of Work
  7. Man in the Mirror
  8. Few Are Those
  9. Fire in Your Eyes
  10. Lost Saga
 Puntuación: 7.75/10

Seis nuevas bandas al Leyendas Del Rock

 
Leyendas Del Rock sigue con su imparable tanda de confirmaciones y ahora anuncian seis nuevos grupos que se incorporan al cartel de su XI edición

  • AT THE GATES
  • DIRKSCHNEIDER
  • DRAGONFORCE
  • SALVADOR DOMINGUEZ
  • LEGION OF THE DAMNED
  • ATLAS


El XI Leyendas Del Rock se realizará en Villena los días 10, 11, 12 y 13 de agosto. Las bandas confirmadas son
  • ANAAL NATHRAKH
  • AT THE GATES
  • ATLAS 
  • BADANA
  • BLITZKRIEG
  • CATTLE DECAPITATION
  • D.A.D.
  • DELAIN
  • DIRKSCHNEIDER
  • DRAGONFORCE 
  • EQUILIBRIUM
  • FLOTSAM AND JETSAM
  • GRAVE DIGGER
  • HELLOWEEN
  • HOLY MOSES 
  • LEGION OF THE DAMNED
  • LUJURIA
  • NAZARETH
  • SALVADOR DOMINGUEZ 
  • SAUROM
  • SKINDRED
  • STEEL PANTHER
  • TOKYO BLADE 
  • TYGERS OF PAN TANG
  • URIAH HEEP
  • VENOM

miércoles, 14 de octubre de 2015

Gira europea de Machine Head. Fechas en España

 
Machine Head anuncian la gira An Evening With Machine Head donde la banda, sin teloneros, actuarán un mínimo de dos horas para ofrecer un repertorio más largo. Los conciertos, que incluyen varios por España son los siguientes

  • 2-Feb      Geneva – L’usine (CH)
  • 4-Feb      Nimes – Paloma (FR)
  • 6-Feb      Santiago de Compostela – Sala Capitol (ES)
  • 7-Feb      Porto – Coliseu do Porto (PT)
  • 8-Feb      Lisbon – Coliseu dos Recrois (PT)
  • 10-Feb    Granada – Industrial Copera (ES)
  • 11-Feb    Madrid – Riviera (ES)
  • 12-Feb    Barcelona – Razzmatazz (ES)
  • 14-Feb    Bordeaux – Rocher de Palmer (FR)
  • 15-Feb    Clermont Ferrand – Coop de Mai (FR)
  • 16-Feb    Paris – Bataclan (FR)
  • 19-Feb    Reims – Cartonnerie (FR)
  • 20-Feb    Lille – Aeronef (FR)
  • 21-Feb    Dortmund – FZW (GER)
  • 22-Feb    Stuttgart – Longhorn LKA (GER)
  • 24-Feb    Frankfurt – Batschkapp (GER)
  • 25-Feb    Dresden – Alter Schlachthof (GER)
  • 26-Feb    Hannover – Capitol (GER)
  • 27-Feb    Berlin – Huxleys Neue Welt (GER)
  • 29-Feb    Tilburg – 013 (NL)
  • 2-Mar     Norwich – Open (UK)
  • 3-Mar     Nottingham – Rock City (UK)
  • 5-Mar     Belfast – Limelight (UK)
  • 6-Mar     Dublin – Olympia (IR)
  • 8-Mar     Manchester – Academy (UK)
  • 10-Mar   Cardiff – Great Hall (UK)
  • 11-Mar   London – Hammersmith Apollo (UK)
  • 12-Mar   Glasgow – O2 Academy (UK)

martes, 13 de octubre de 2015

EP de Rage

El próximo 22 de enero Rage editarán un EP titulado My Way, el cual contendrá cuatro canciones: dos de ellas serán regrabaciones del álbum Black In Mind y el nuevo tema My Way, en versión inglesa y española. En estos cuatro temas veremos en acción a la nueva formación de Rage, compuesta por Peavy Wagner a la voz y bajo, Marcos Rodriguez a la guitarra y Vassilios Maniatopoulos a la batería.



01. My Way
02. Black In Mind
(Regrabación)
03. Sent By The Devil
(Regrabación)
04. Apuesto A Ganar
(Versión en castellano)

Recordamos sus fechas en directo

"Black In Mind" 20th Anniversary Tour 2015

13./14.11. D Weissenhäuser Strand /Ostsee - Metal Hammer Paradise
27.11. GR Athens - Kittaro
28.11. GR Thessaloniki - Eightball
29.11. BG Sofia - Mixtape 5
05.12. CH Pratteln - Z7
06.12 NL Landgraaf - Oefenbunker
07.12. SK Kosice - SH Cassosport 

08.12. SK Ziar Nad Hronom - Mestske Kulturne Centrum
11.12. A Vienna - Viper Room
12.12. CZ Ostrava - Club Barrak
13.12. D Markneukirchen - Warwick Music Hall
18.12. E Valencia - X-Mas Metal Fest
19.12. D Karlsruhe - Knock Out Festival
20.12. D Burscheid - Megafon


Con Helloween

29.01. CH Pratteln – Z7
30.01. D München – Backstage
31.01. I Mailand – Alcatraz
02.02. F Paris – Le Bataclan
03.02. UK London – Forum
05.02. B Antwerpen – Trix
06.02. D Oberhausen – Turbinenhalle
07.02. D Stuttgart – LKA Longhorn
10.02. N Oslo – Rockefeller
11.02. S Göteborg – Trädgan
13.02. FIN Turku - Logomo
14.02. FIN Helsinki - The Circus
16.02. PL Warszawa - Progresja

miércoles, 7 de octubre de 2015

Zach Slaughter de vuelta a Skull Fist


Pese a que el pasado 30 de junio los canadienses Skull Fist anunciaban la marcha de su cantante y guitarrista Zach Slaughter y un parón indefinido de la banda, ahora anuncian su retorno y confirman que siguen trabajando en su tercer disco de estudio. Sin duda una buena noticia para los fans de la banda.

Gira española de Screamer

Los suecos Screamer estarán de gira por España en noviembre. Las fechas son las siguientes

  • 12/11/2015 Barcelona – Rocksound
  • 13/11/2015 Zaragoza – Utopia
  • 14/11/2015 Madrid – Silikona


martes, 6 de octubre de 2015

Leyendas Del Rock anuncia concierto especial de Barón Rojo

Tras la tanda de confirmaciones que dieron ayer, hoy el Leyendas Del Rock anuncia que Barón Rojo estarán de nuevo en el festival, en esta ocasión interpretando su mítico disco Volumen Brutal íntegro


Barón Rojo vuelven a Leyendas del Rock para ofrecer un concierto singular; Show Especial Volumen Brutal.

La mítica banda, comandada por Carlos y Armando de Castro interpretará íntegramente el álbum más afamado de la historia del heavy metal español. "Volumen Brutal" supuso todo un hito en la historia de nuestro rock, con gran repercusión en gran parte del planeta y ahora los hermanos De Castro se deciden a revisitarlo de principio a fin en Leyendas del Rock 2016.

No te lo puedes perder.

 
 
El XI Leyendas Del Rock se realizará en Villena los días 10, 11, 12 y 13 de agosto. Las primeras bandas confirmadas son
  • ANAAL NATHRAKH
  • BADANA 
  • BARÓN ROJO
  • BLITZKRIEG
  • CATTLE DECAPITATION
  • D.A.D.
  • DELAIN
  • EQUILIBRIUM
  • FLOTSAM AND JETSAM
  • GRAVE DIGGER
  • HELLOWEEN
  • HOLY MOSES
  • LUJURIA
  • NAZARETH
  • SAUROM
  • SKINDRED
  • STEEL PANTHER
  • TOKYO BLADE 
  • TYGERS OF PAN TANG
  • URIAH HEEP
  • VENOM

Xmas Metal Fest cierra su cartel

El Xmas Metal Fest cierra el cartel de su VII edición con la incorporación de Prometheus



Aquí os traemos la última confirmación que cierra el cartel del XMAS METAL FEST VII EDICIÓN (18 y 19 de Diciembre 2015.Paberse Matao Club. Sedaví - Valencia).

PROMETHEUS estarán presentando en exclusiva para todos vosotros su nuevo álbum "Dragón y Titan", que saldrá a la venta en breve, un show lleno de energía y entrega, donde darán buena cuenta de sus temas nuevos y sus clásicos de siempre, nadie se lo puede perder.

Ya están a la venta las entradas por día y abonos para asistir al XMAS METAL FEST 2015 (18 y 19 de Diciembre, Valencia), las entradas por día cuestan 21 euros anticipada, 25 euros taquilla cada una y los abonos para asistir los dos días del festival su precio definitivo es de 35 euros cada uno. Podéis adquirirlos escribiendo a xmasmetalfest@hotmail.com, el día del festival las podréis canjear por la entrada o abono físico y recordar que el aforo es limitado. Gracias a tod@s!!



La séptima edición del Xmas Metal Fest se celebrará los días 18 y 19 de diciembre en la sala Paberse Matao de Sedaví (Valencia) Las bandas que actuarán son
  • Avulsed
  • Black Hawk 
  • Candlemass
  • Centinela
  • Evadne 
  • Prometheus
  • Rage 
  • Vendetta Fucking Metal 

lunes, 5 de octubre de 2015

Nueva tanda de confirmaciones del Leyendas Del Rock

 
De nuevo el Leyendas Del Rock anuncia una nueva tanda de bandas que se incorporan al cartel de su XI edición
  • URIAH HEEP
  • NAZARETH
  • SKINDRED
  • DELAIN
  • FLOTSAM AND JETSAM
  • BADANA
  • PEDRO BOTERO


El XI Leyendas Del Rock se realizará en Villena los días 10, 11, 12 y 13 de agosto. Las primeras bandas confirmadas son
  • ANAAL NATHRAKH
  • BADANA
  • BLITZKRIEG
  • CATTLE DECAPITATION
  • D.A.D.
  • DELAIN
  • EQUILIBRIUM
  • FLOTSAM AND JETSAM
  • GRAVE DIGGER
  • HELLOWEEN
  • HOLY MOSES
  • LUJURIA
  • NAZARETH
  • SAUROM
  • SKINDRED
  • STEEL PANTHER
  • TOKYO BLADE 
  • TYGERS OF PAN TANG
  • URIAH HEEP
  • VENOM

viernes, 2 de octubre de 2015

Xmas Metal Fest anuncia nueva banda

El Xmas Metal Fest continúa anunciando bandas para su VII edición. En esta ocasión incorporan a su cartel a Evadne



Tenemos el gran honor de desvelar una nueva confirmación del XMAS METAL FEST VII EDICIÓN (18 y 19 de Diciembre 2015.Paberse Matao Club. Sedaví - Valencia).

EVADNE con su particular estilo de Melodic Doom/Death Metal, hacen un alto en la preparación de su nuevo disco para unirse a la fiesta, en un concierto que no dejará indiferente a nadie, donde darán un repaso a sus grandes canciones y nos deleitarán con alguna que otra sorpresa, no os lo podéis perder.

EVADNE ha tocado en países como España, Portugal, Holanda, Italia, Malta, Bélgica, Polonia, Letonia, Estonia, Finlandia, Alemania, ha compartido escenario con bandas como; NOVEMBERS DOOM, SWALLOW THE SUN, MOONSPELL, ALCEST, EVOKEN, ESOTERIC, OFFICIUM TRISTE, MOURNING BELOVETH, OPHIS, FOSCOR, FUNERAL, HELEVORN, AUTUMNAL y MUCHOS otros más y ha participado en festivales como; Madrid Is The Dark II, Dutch Doom Days IX, The Malta Doom Festival 2012 and Hard Rock Laager XII.

Ya están a la venta las entradas por día y abonos para asistir al XMAS METAL FEST 2015 (18 y 19 de Diciembre, Valencia), las entradas por día cuestan 21 euros anticipada, 25 euros taquilla cada una y los abonos para asistir los dos días del festival su precio definitivo es de 35 euros cada uno. Podéis adquirirlos escribiendo a xmasmetalfest@hotmail.com, el día del festival las podréis canjear por la entrada o abono físico y recordar que el aforo es limitado. Gracias a tod@s!!



La séptima edición del Xmas Metal Fest se celebrará los días 18 y 19 de diciembre en la sala Paberse Matao de Sedaví (Valencia) Las bandas confirmadas hasta la fecha son
  • Avulsed
  • Black Hawk 
  • Candlemass
  • Centinela
  • Evadne
  • Rage 
  • Vendetta Fucking Metal 

Single y portada de Megadeth

Megadeth lanzan su primer single Fatal Illusion como adelanto de su próximo disco de estudio, titulado Dystopia, en el cual se estrenará su nueva formación con las inclusiones de Kiko Loureiro a la guitarra y Chris Adler a la batería.


También nos muestran la que será la supuesta portada del disco y el listado de canciones

01. The Threat Is Real 
02. Dystopia
03. Fatal Illusion
04. Death From Within
05. Bullet To The Brain
06. Post American World
07. Poisonous Shadows
08. Look Who’s Talking
09. Conquer Or Die
10. Lying In State
11. The Emperor
12. Last Dying Wish
13. Foreign Policy
(Fear cover)

Gira europea de Luca Turilli`s Rhapsody

Luca Turilli's Rhapsody anuncia su gira europea presentando su último trabajo Prometheus, Symphonia Ignis Divinus en la cual harán dos conciertos en España.

  • 15.01.16 Annecy, Le Brise Glace, France
  • 16.01.16 Mannheim, Alte Seilerei, Germany
  • 17.01.16 Tilburg, 013, The Netherlands
  • 18.01.16 Bochum, Matrix, Germany
  • 20.01.16 Hamburg, Logo, Germany
  • 21.01.16 Berlin, Columbia Theater, Germany
  • 22.01.16 Prague, Nova Chmelnice, Czech Republic
  • 23.01.16 Wroclaw, Alibi, Poland
  • 24.01.16 Warsaw, Proxima, Poland
  • 26.01.16 Kosice, Collosseum, Slovakia
  • 27.01.16 Budapest, Club 202, Hungary
  • 29.01.16 Bratislava, Majestic Music Club, Slovakia
  • 30.01.16 Vienna, Szene, Austria
  • 31.01.16 Augsburg, Spectrum, Germany
  • 01.02.16 Aschaffenburg, Colossaal, Germany
  • 03.02.16 Munich, Backstage, Germany
  • 04.02.16 Ludwigsburg, Rockfabrik, Germany
  • 05.02.16 Lyss, Kufa, Switzerland
  • 06.02.16 Paris, Divan Du Monde, France
  • 08.02.16 Glasgow, Audio Glasgow, United Kingdom
  • 09.02.16 London, 02 Academy Islington, United Kingdom
  • 10.02.16 Vosselaar, Biebob, Belgium
  • 12.02.16 Madrid, Caracol, Spain
  • 13.02.16 Barcelona, Salamandra 1, Spain
  • 16.02.16 Lyon, Ninkasi Kao, France
  • 17.02.16 Bologna, Estragon, Italy
  • 18.02.16 Rome, Orion, Italy
  • 19.02.16 Milan, Live Club, Italy

jueves, 1 de octubre de 2015

Slayer - Repentless


Slayer es una de esas bandas que no necesitan presentación, su legado y sus atronadores directos les hacen ser unos grandes del género. Quizás por eso no tienen prisa por editar discos con continuidad y son una excusa nueva para volver a los escenarios. Pero durante estos últimos años Slayer han tenido que lidiar con muchas dificultades para seguir adelante y poder sacar un nuevo trabajo de estudio, que se llevaba gestando desde 2011. La trágica muerte de Jeff Hanneman, principal compositor y letrista de la banda dejaba un vacío enorme y un shock entre sus fans. Por suerte, Gary Holt (Exodus), quien ya llevaba tocando con Slayer un tiempo mientras Hanneman se recuperaba de su enfermedad, decidió quedarse permanentemente. Pese a que su participación en estudio pasa desapercibida, llevando el control Kerry King y Tom Araya, ha demostrado ser capaz de dar la talla y mantener el alto nivel de sus directos. A esto hay que sumarle otro contratiempo: Dave Lombardo abandona otra vez Slayer tras la enésima bronca con la banda, dando lugar a otro culebrón y cruces de declaraciones. La solución fue traer de vuelta a un viejo conocido, Paul Bostaph que, quien pese a no tener la pegada reconocible de Lombardo también salva la situación. Y así vio la luz Repentless, el doceavo disco de estudio de unos Slayer que saben que es imposible volver a editar un álbum a la altura de sus grandes trabajos, pero que da la talla y muestran el potencial que todavía retienen estos dinosaurios del thrash metal. Repentless supone el primer álbum editado bajo el respaldo de Nuclear Blast y el primero en años en el que deja de estar producido por Rick Rubin y confiando la tarea a Terry Date (Pantera, Soundgarden Deftones) Mención especial tiene su llamativa y controvertida portada, obra de Marcelo Vasco. No paro de oír a la gente decir que es su mejor portada en mucho tiempo, pero a mí me parece horrible. Reconozco su forma de impactar al verla, crear polémica y mostrar el lado más salvaje y oscuro de Slayer, pero sinceramente, me parece fea.

En esta nueva entrega de Slayer tenemos por primera vez a Kerry King y Tom Araya tomando el control, quienes continúan con el sonido tradicional de Slayer manteniendo su legado pero a la vez mostrándose algo estancados en la fórmula, arriesgando poco, siendo eso un arma de doble filo. La primera sorpresa la encontramos en el primer corte de la canción, una intro instrumental llamada Delusions Of Saviour que imagino que tendrá como misión abrir los directos de la banda, pero no destaca por mucho más. La propia Repentless da el verdadero pistoletazo de salida. Una canción supuestamente dedicada a Hanneman donde encontramos a Bostaph machacando la batería junto a unos riffs muy pesados, rozando el hardcore y con el barbudo Araya pletórico mostrando su poderío vocal. De lo mejor del disco. Take Control nos trae a los Slayer más clásicos en un corte rápido y brutal donde encontramos cambios de ritmo y riffs asesinos típicos de los californianos. Vices baja un poco la velocidad pero a cambio aporta la maestría de Bostaph y un intento de rememorar los duelos de solos entre King y Hanneman pero sin llegar la magnitud de antaño y eso que Gary Holt mal precisamente no lo hace. Cast The First Stone tiene un sonido más cercano a los últimos trabajos que grabó la banda, siendo más denso y que pasa desapercibido al escucharlo, puesto que apenas destaca. When The Stillnes Comes es el tema más oscuro del disco, intentando traer una atmósfera diferente a lo anteriormente escuchado y que destaca por sus pasajes instrumentales, pero ciertamente, podrían haberse esforzado más, sobretodo cuando ya han hecho eso anteriormente y mucho mejor (comparad esto con Seasons In The Abyss por ejemplo, ni punto de comparación) 

Con Chasing Death vuelven a lo seguro pero a estas alturas no convencen con una composición que hemos escuchado hasta la saciedad y que aburre a la par de ser predecible. Implode ya fue el adelanto que nos sirvieron antes de lanzar el disco. Lento al principio pero que rápidamente coge marcha para (por fin) darnos una canción a la altura de Slayer y a las expectativas de los fans. Slayer en estado puro, mostrando agresividad, caña y mala leche, lástima que llegue tan tarde en el disco. Sin duda el corte que más llama la atención es Piano Wire ya que fue compuesto por Jeff Hanneman y la banda ha decidido incluir como homenaje a su compañero caído. Se trata de un medio tiempo machacón que recuerda a los años del South Of Heaven, tanto en la forma de cantar de Araya como en la composición de las guitarras. Una pequeña muestra de lo que podría haber sido este disco si Hanneman siguiera con nosotros. Atrocity Vendor es un tema que han rescatado, pues fue un descarte del anterior trabajo World Painted Blood (y que demuestra lo faltos que andan de recursos) y que tiene papeletas para ser interpretado en directo, pero poco tiene que ofrecer salvo los solos de guitarra que una vez más intentan emular los años dorados de  la banda. You Agaisnt You suena a los Slayer más noventeros, con esa mezcla de thrash y punk que no queda mal y donde encontramos los mejores solos de guitarra de disco. Para terminar Pride In Prejudice (tema compuesto en su totalidad por Araya) vuelve al medio tiempo oscuro y tétrico que tanto gusta a Slayer pero donde de nuevo no aciertan, salvando el trabajo de Bostaph el cual emula a Lombardo en la pegada, pero por lo demás, algo aburrido.

Repentless no será recordado como uno de los mejores discos de Slayer pero tampoco como el peor. Un álbum que pese a que han tenido varios años para perfeccionarlo al final nos ofrecen un trabajo bastante simple. Está claro que los cambios de formación no ayudan y que el vacío de Hanneman se nota, pero se esperaba algo más de una de las bandas más demoledoras de la escena. Esperemos que ahora que la banda ya se ha asentado tengan una oportunidad de redimirse y dejen colaborar a Bostaph y Holt quienes seguro que tienen mucho que decir. Mientras, seguiremos disfrutando de sus directos, que al menos en eso siguen convenciendo.

Discográfica: Nuclear Blast

Formación:
  • Tom Araya - Bajo, voz
  • Kerry King - Guitarra
  • Gary Holt - Guitarra
  • Paul Bostaph - Batería

Tracklist
  1. Delusions Of Saviour
  2. Repentless
  3. Take Control
  4. Vices
  5. Cast The First Stone
  6. When The Stillness Comes
  7. Chasing Death
  8. Implode
  9. Piano Wire
  10. Atrocity Vendor
  11. You Against You
  12. Pride In Prejudice
Puntuación: 6.5/10