martes, 22 de octubre de 2019

Primeras bandas del Rock Fest Barcelona 2020

Tras confirmar hace ya varios meses a Accept, Rock Fest Barcelona anuncia las primeras bandas que conformarán el cartel de su próxima edición, que se realizará los días 2, 3 y 4 de junio en el parque Can Zam de Santa Coloma de Gramanet.

JUDAS PRIEST LIDERA LAS PRIMERAS CONFIRMACIONES DE ROCK FEST BARCELONA 2020

Después de una exitosa sexta edición del festival que reunió a casi 80.000 asistentes y demostró ser una de las grandes citas del rock en Europa, Rock Fest Barcelona presenta las primeras confirmaciones de su séptima edición. Una carrera de fondo que llegará a su siguiente etapa el 2, 3 y 4 de Julio de 2020 en el habitual recinto del Parc de Can Zam de Santa Coloma de Gramenet. 

A los pioneros del heavy metal alemán Accept, que fueron el primer grupo confirmado, se suman al cartel un total de once nuevas bandas que ofrecen un recorrido por los múltiples géneros y subgéneros del rock y el heavy metal. Once grupos que suponen tan solo un primer avance de un año repleto de grandes confirmaciones para todos los fans del rock. 

La ocasión bien merece que nos rindamos ante el poder y la potencia de unos Judas Priest que nos visitarán para celebrar 50 años de carrera en el heavy metal en lo que será una de sus dos únicas actuaciones en España en 2020. Uno de los grupos capitales del estilo que han hecho de su acero británico una institución en el mundo. Con casi cincuenta millones de discos vendidos en todo el mundo y recientemente nominados para entrar en el Rock and Roll Hall of Fame el próximo año, Judas Priest son historia viva y uno de los grandes.

Enfrascados en una extensa gira de despedida que también sirve para celebrar 50 años de carretera, los británicos UFO también confirman su presencia en el festival en lo que será una última oportunidad para poder escuchar canciones como “Doctor Doctor”, “Rock Bottom” o “Lights Out”. Con el gran vocalista Phil Mogg al frente y un legado que trasciende generaciones, UFO actuará en Rock Fest Barcelona en lo que será el último concierto en España de su historia. 

Los fans del thrash metal tendrán a Angelus Apatrida ofreciendo una de sus ya clásicas descargas en el festival, donde se han convertido en una banda imprescindible. Nuestros thrashers más internacionales llenarán el mastodóntico escenario de Rock Fest Barcelona con rabia y técnica a partes iguales. 

Habrá notables novedades en el cartel del festival, como los titanes del doom metal británico My Dying Bride, los rockeros ingleses de los ’90 Reef o dos de las mejores bandas de heavy metal clásico de la actualidad, los suecos Bullet y los americanos Unleash the Archers.

También habrá pequeños tesoros para los fans del hard y heavy ochentero. Una de las inspiraciones de las mayores bandas del género, los británicos Diamond Head, visitarán por primera vez el festival. También lo harán las pioneras del heavy metal femenino británico Rock Goddess, tras su vuelta a la actividad como banda hace seis años. 

Completan esta primera tanda de confirmaciones los innovadores The New Death Cult, todo un cruce entre Queens of the Stone Age y Pink Floyd con una atractiva imagen, y los grandes emergentes del metal francés Disconnected, quienes ofrecen un torrente de riffs con inspiración de algunas de las mejores bandas de metal actual. 

ROCK FEST BARCELONA

2, 3 y 4 de Julio de 2020
Parc de Can Zam, Santa Coloma de Gramenet


  • JUDAS PRIEST
  • ACCEPT
  • UFO
  • ANGELUS APATRIDA
  • MY DYING BRIDE
  • BULLET
  • UNLEASH THE ARCHERS
  • DIAMOND HEAD
  • ROCK GODDESS
  • REEF
  • THE NEW DEATH CULT
  • DISCONNECTED

Entradas a la venta a través de la web de RocknRock (www.rocknrock.com), Ticketmaster (http://bit.ly/EntradasRockFestBarcelona).

Entradas de edición limitada a todo color para coleccionistas y un número limitado de paquetes VIP disponibles a través de la web de RocknRock.


viernes, 18 de octubre de 2019

Entrevista a Nocturnia

Con motivo del lanzamiento de su nuevo álbum La Tempestad, entrevistamos a José Roldán, baterista de Nocturnia.




¡Saludos! Muchas gracias por dedicarnos un tiempo a responder a algunas preguntas. Acabáis de editar vuestro sexto trabajo “La Tempestad” ¿Estáis contentos con el resultado final?

Estamos muy contentos, por el resultado final y por cómo están yendo las cosas con la promoción y todo lo que estamos haciendo para acompañar a este trabajo discográfico. 

Éste es sin duda, un disco que marcará un antes y un después en la banda, pues es el último donde participan Salva y Rober, guitarristas y fundadores de Nocturnia. ¿Ha sido duro encajar este cambio en el seno de la banda?

Ha sido muy duro. Emocionalmente, son los amigos con los que empezamos este proyecto, con el que hemos recorrido el país desde hace años presentando discos y haciendo conciertos. 

Musicalmente, llevábamos tanto tiempo tocando juntos que nos entendíamos a la perfección. Han sido unos momentos duros.

"Este disco ha sido más prolífico porque queríamos sacar un trabajo sin filtros, con todas nuestras ideas por muy alejadas de lo que se nos supone."


“La Tempestad” ha sido grabado, producido, mezclado y masterizado en los Sanctuarium estudios por Alberto Rionda. ¿Cómo ha sido trabajar con él?

Simplemente genial. Hace que lo difícil parezca fácil, aporta toda su sabiduría a cada segundo de la canción y te propone cambios que siempre mejoran el resultado final. Además es impresionante verle trabajar.

Además Rionda colabora en el tema “Cenizas” aportando un solo de guitarra. ¿Cómo surgió esta colaboración?

Desde el momento en que supimos que grabábamos con él, estábamos deseando pedirle que colaborara con nosotros. Lo hizo encantado, con un nivel y un gusto exquisito y en nada de tiempo. Estamos hablando de uno de los grandes.

Habéis estrenado además un videoclip de la misma canción. ¿Por qué os decantasteis por ese tema? 

Nos pareció llamativo, un paso adelante en nuestro estilo compositivo. Es un tema potente, que tiene muchos pasajes distintos, muy completo. Creímos que era el ideal para el single.




“La Tempestad” es sin duda un trabajo muy ecléctico. No encontramos únicamente power metal, hay también partes sinfónicas, sonidos electrónicos… ¿Cómo ha sido incluir estos elementos a vuestra música? ¿Ha sido algo premeditado o fue surgiendo conforme se componía el álbum?

En nuestros trabajos siempre hay canciones con distintos toques, que van desde el power al heavy metal tradicional, principalmente porque cuando se compone desde distintos enfoques siempre va a salir algo más heterogéneo. Este disco ha sido más prolífico porque queríamos sacar un trabajo sin filtros, con todas nuestras ideas por muy alejadas de lo que se nos supone. 

Las voces guturales se han convertido en un elemento marca de la casa, siendo obra del bajista César. ¿Qué pensáis que aportan a vuestro sonido?

Teniendo la suerte de contar con César en nuestras filas, sería un desperdicio no aprovechar su talento. Aparte del contraste que hace con las voces de Symón, dota a los temas de una potencia y un empuje insuperables.

A pesar de la marcha de los dos guitarristas, estáis realizando conciertos con Javier Villanueva (Easy Rider) y Manu Acilu (Death&Legacy), ¿Va a ser algo temporal o hay planes para que se unan a Nocturnia en un futuro?

Javi y Manu son ya de la familia Nocturnia. Desde el principio ese era el plan, los que entraran deberían tener las ganas suficientes como para aguantarnos hasta el final.


"Se está potenciando el consumo de grandes festivales, grandes grupos internacionales y poco concierto local."
 

Tenéis ya algunas fechas confirmadas para finales de este año y principios del próximo, algunas de ellas acompañando a Saratoga. ¿Qué podéis decirnos de esos conciertos y qué se siente girando con una banda de tal calibre?

Deciros que es un honor poder girar con Saratoga. Serán conciertos donde presentaremos gran parte de las canciones de La Tempestad y donde tendremos que estar a la altura de las circunstancias. A Saratoga les hemos visto desde la grada, también hemos compartido escenario en alguna ocasión, pero para nosotros esta gira es especial porque nos tendrán que soportar durante los tres meses que dura jajaja… 

¿Qué canciones del nuevo disco están funcionando mejor en directo?

Estamos barajando todavía qué temas tienen que entrar en el repertorio, pero sabemos ya que algunos son obligatorios por los comentarios que nos llegan del público. Siempre hay un lugar, Cenizas y Héroes de Bronce estarán seguro en todos los conciertos. 

Siempre hay ciudades o festivales en las que muchas bandas desean actuar. ¿Tenéis vosotros alguna prioridad o deseo de tocar en alguno de ellos?

Nosotros queremos tocar en todos los sitios donde nos llamen. La ilusión es esa: nuevas ciudades, nuevos escenarios, nuevas bandas con las que tocar. Así que allí donde no hayamos estado todavía nos motiva extra. En cuanto a los festivales, pensamos de la misma manera.




Siempre nos gusta hacer una pregunta respecto al panorama del metal nacional. Cada vez resulta más difícil llenar una sala, las bandas nuevas pese a la gran promoción que resultan las redes sociales, lo tienen complicado para girar o lanzar un álbum en condiciones. Parece que lo que únicamente funcionan son los festivales de verano. ¿Qué opináis al respecto?

Lo hablamos en todas las entrevistas. Creemos que cada vez hay más riqueza y más calidad en el metal nacional. Por el contrario, se está potenciando el consumo de grandes festivales, grandes grupos internacionales y poco concierto local. Se está perdiendo la tradición de la sala de barrio con conciertos semanales, y esto perjudica no solo a las bandas pequeñas, sino al futuro de la música no comercial en general.

Pues eso ha sido todo, podéis terminar la entrevista como más os guste.

Al hilo de esto último, queremos animar a la gente a que vaya a los conciertos, cualquiera que sea y del estilo que sea. La música se mantiene viva gracias a esos conciertos, que son de donde salen los grandes grupos del mañana.

¡Muchas gracias por atendernos!

Se anuncia el Rock The Night Festival

Tras el anuncio de la marcha del Rock The Coast de Fuengirola, los organizadores del festival confirman que el festival se realizará en Madrid bajo el nombre Rock The Night.

Esta es la nota de prensa

NACE ROCK THE NIGHT FESTIVAL




Los próximos días 25, 26 y 27 de junio de 2020, Rivas de Vaciamadrid se convertirá en la capital del mejor rock y heavy metal del sur de Europa.

El Auditorio «Miguel Ríos» de Rivas de Vaciamadrid será el espectacular enclave que acogerá la primera edición de Rock The Night Festival. El impresionante anfiteatro, con capacidad más que suficiente para este tipo de eventos, encaja a la perfección con el planteamiento de Rock The Night Festival, donde la combinación de espacio para estar sentado o de pie proporciona la comodidad necesaria para disfrutar de la experiencia festivalera al máximo.

En esta primera edición, orientada al mejor rock y heavy metal a escala internacional, tendremos más de cuarenta artistas repartidos en tres jornadas. Dos escenarios en el auditorio y otro en el recinto ferial (comunicado con dicho auditorio) serán los espacios que albergarán un gran elenco de artistas que nos hará disfrutar de su música, que irá desde el hard rock melódico hasta los sonidos más extremos.

Además de la fácil comunicación con el recinto tanto en coche como transporte público (con la estación de metro Rivas Futura a escasa distancia del recinto), la organización del festival facilitará un servicio de autobuses lanzadera desde Madrid capital, tanto para ir al festival como para volver una vez acabe la jornada.

¡Nos vemos allí!

MADRID, CAPITAL DEL ROCK


Rage anuncian nuevo álbum para 2020

Rage publicarán su nuevo trabajo Wings Of Rage el 10 de enero del próximo año a través de la discográfica Steamhammer.

Ya podemos ver la portada del álbum y el videoclip del tema titulado (Let Them) Rest In Peace.




War Dogs publicarán su álbum en enero

Los ilicitanos War Dogs publicarán su debut Die By My Sword el 9 de enero a través de Fighter Records.

Esta es la nota de la discográfica

La banda española de Epic Heavy Metal WAR DOGS, acaba de firmar un contrato con Fighter Records para el lanzamiento de su álbum debut "Die by My Sword", que verá la luz el próximo 9 de Enero de 2020 en CD y 12"LP.

WAR DOGS se formaron en Elche (Alicante/España) en 2015 y tras completar su alineación durante los siguientes dos años, lanzaron su EP debut en 2018, llegando a tocar junto a bandas como OMEN o ALIEN FORCE. Durante la primera mitad de 2019, WAR DOGS grabó su 1er álbum "Die by My Sword" en los Blackstage Studios de Alicante para más tarde ser mezclado en suecia por Olof Wikstand de ENFORCER. El tema "The Shark" es un tributo al fallecido Mark Shelton de MANILLA ROAD y que además cuenta con la colaboración del actual vocalista de la banda Bryan Patrick.





"Die by My Sword" es un excecional album de puro Heavy Metal donde se mezclan influencias del Epic Heavy Metal american de bandas como MANILLA ROAD, VISIGOTH, OMEN, ETERNAL CHAMPION, con elementos clásicos de grupos como IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST o MERCYFUL FATE.

El listado de temas para "Die by My Sword" es el siguiente:

01. Die by My Sword
02. Castle of Pain
03. Wings of Fire
04. Master of Revenge
05. Kill the Past
06. Ready to Strike
07. The Shark (ft. Bryan 'Hellroadie' Patrick)
08. The Lights are On (But Nobody's Home)
09. Gorgon Eyes
10. Wrath of Theseus

La fecha de salida para el álbum de WAR DOGS "Die by My Sword" será el 9 de Enero de 2020 a través de Fighter Records en formato CD y 12"LP. Mientras tanto, visitad el Facebook oficial de WAR DOGS aquí: www.facebook.com/WarDogsHeavyMetal y escucha un tema del álbum en el siguiente link:
https://youtu.be/hxpmTnJO4QU


miércoles, 16 de octubre de 2019

Nocturnia - La Tempestad


Los toledanos Nocturnia publican su sexto álbum La Tempestad. Son muchos años y muchos baches por los que la banda ha pasado, pero pese a ello, nada les ha impedido continuar editando discos, siendo cada vez de mayor calidad y variedad. No en vano están consiguiendo ser una de las bandas de power metal progresivo más destacadas de la escena nacional.

Este nuevo trabajo está cargado de novedades, siendo el último en el que participan Salvador González y Roberto Moreno, los guitarristas que llevan en el seno de la banda desde su fundación y que dicen adiós con este álbum. Alberto Rionda ha sido el encargado de producir, grabar, mezclar y masterizar el disco en sus estudios Sanctuarium, siendo eso sello de garantía. También hay ciertos cambios respecto al sonido, siendo La Tempestad fiel al estilo que plantean Nocturnia desde hace años pero añadiendo nuevos matices, desde toques sinfónicos a elementos más actuales.

Siempre Hay Un Lugar abre la veda mostrándonos el power metal al que la banda nos tiene acostumbrados y donde ya se adivina que los teclados van a tener mayor protagonismo en este plástico, obra de José Gómez - Séller quien hace un excelente trabajo durante todo el álbum y donde podemos apreciar esas influencias de bandas como Stratovarius.

Cenizas destaca por la aparición de sonidos de música electrónica que va mutando hasta volver al metal más tradicional y donde encontramos un excelente solo rubricado por Albero Rionda, que además de sus labores a la producción, aporta su genialidad a las 6 cuerdas. Aquí encontramos la primera aportación de voces guturales de mano del bajista César Arroyo, que juega con la voz limpia y que irán apareciendo a lo largo del disco. Negro Sentimiento muestra el power metal melódico donde la banda se desenvuelve con mayor facilidad, con teclados cristalinos y la voz de Alberto Sÿmon tornándose más aguda y reivindicando su puesto en la banda desde que la ocupó en 2013.

Tempestad es un medio tiempo donde encontramos guitarras potentes y una buena base rítmica que le da contundencia a la canción y donde de nuevo aparecen las voces guturales, mostrando esa mezcla de influencias que conjugan muy bien con el sonido de Nocturnia. Leviatán es uno de los cortes más potentes del disco, donde los teclados electrónicos vuelven a hacer aparición al igual que las voces guturales, siendo un tema más oscuro, las guitarras se vuelven más pesadas y cañeras que dan como resultado una de las mejores composiciones de este redondo.

La otra cara de la moneda llega con Estigma, donde los arreglos de cuerda acompañan a las guitarras con el teclado reforzando la intensidad a la vez que la base rítmica impone dureza. Héroes De Bronce es sin duda la canción de este disco, con las voces guturales dominando el principio del corte, acompañadas por el teclado épico y una opulenta orquestación con guitarras cabalgantes, demostrando que Nocturnia también son capaces de componer power metal sinfónico de tintes más grandilocuentes.

Ahora Que No Estás es la balada de rigor, donde la genial interpretación de Alberto Sÿmon la engrandece, pero que encuentro algo ligera y falta de garra. Hijos De La Tempestad es puro heavy metal con tintes épicos, donde las guitarras están más presentes y agresivas, realizando buenos riffs y con un estribillo que anima a ser entonado en directo.

Sólo Un Instante es un giro de tuerca en el sonido de Nocturnia, mostrando una canción ligera, con toques pop y de hard rock melódico que con las escuchas termina enganchando. Para finalizar está Soy La Tormenta, más complejo, con cambios de ritmo donde conviven el metal sinfónico, el power metal y el heavy metal, con voces limpias, guturales... todo un cóctel de varios estilos que funciona y es adornado con un buen estribillo.

Así Pues Nocturnia han parido otro álbum donde demuestran que están por encima de cambios de formación y de cualquier problema que les surja en el camino, manteniéndose fieles a su estilo pero aportando siempre nuevos sonidos o influencias que enriquecen su música.

Discográfica: Duque Producciones


Formación
  • Alberto Sÿmon - Voz
  • Rober - Guitarra
  • Salva - Guitarra
  • César Arroyo - Bajo, voz gutural
  • Jose Gómez-Sellés - Teclado
  •  Jose Roldán - Batería


Traklist
  1. Siempre Hay Un Lugar
  2. Cenizas
  3. Negro Sentimiento
  4. Tempestad
  5. Leviatan
  6. Estigma
  7. Héroes De Bronce
  8. Ahora Que No Estás
  9. Hijos De La Derrota
  10. Solo Un Instante
  11. Soy La Tormenta

Puntuación: 7/10


martes, 15 de octubre de 2019

No habrá edición de Download Festival Madrid en 2020

Así lo han comunicado la organización del festival




COMUNICADO DOWNLOAD FESTIVAL MADRID 

Nos hubiese gustado que este comunicado fuese el anuncio de la cuarta edición de DOWNLOAD FESTIVAL MADRID.

Sin embargo, al no lograr reunir todas las condiciones necesarias que para nosotros exige un festival de estas características, hemos optado por tomarnos un periodo en el que nuestro deseo es replantearlo y buscar un nuevo camino. Por esta razón, comunicamos que DOWNLOAD FESTIVAL MADRID no se celebrará en 2020.

Durante este tiempo, valoraremos diferentes caminos con el objetivo de poder ofrecer la mejor experiencia posible, que es la que se merecen los 250.000 fans del metal y el rock que ya han pasado por DOWNLOAD en las tres ediciones que se han celebrado en la Caja Mágica.

En estos tres años, DOWNLOAD FESTIVAL MADRID se ha posicionado en la ruta de los principales festivales de nuestro país con actuaciones memorables como las de GUNS N’ ROSES, OZZY OSBOURNE, AVENGED SEVENFOLD, MARILYN MANSON, el regreso de TOOL tras 13 años sin pisar la capital, la vuelta de SLIPKNOT, SYSTEM OF A DOWN, SCORPIONS, JUDAS PRIEST o, posiblemente la actuación que recordaremos con más cariño, la de LINKIN PARK, una de las últimas en la trayectoria de la banda liderada por Chester Bennington.

El equipo que ha hecho posible cada una de estas tres ediciones, ya trabaja en el nuevo futuro de DOWNLOAD FESTIVAL MADRID.

jueves, 10 de octubre de 2019

Ozzy Osbourne vuelve a cancelar su gira europea



A través de un vídeo, Ozzy Osbourne ha anunciado que postpone por segunda vez su gira por Europa, que estaba planificada para principios del año que viene. Todavía se está recuperando de sus problemas de salud y asegura que a partir de mayo realizará la gira por Estados Unidos y que ya hay un nuevo álbum en camino.

A continuación el vídeo y la traducción del mismo

Estoy aquí para informaros sobre mi estado. Como probablemente sepáis, o puede que no sepáis, a principios de este año, tuve una caída grave. Me fracturé las vértebras del cuello y tuve que someterme a una operación quirúrgica. Ahora tengo muchas más tuercas y tornillos en mi cuello que mi automóvil. 

No me estoy muriendo, me estoy recuperando, solo está tardando un poco más de lo que todos pensaban. Estoy aburrido de estar atrapado en una puta cama todo el día. Tengo ganas de mover mi culo y ponerme en marcha de nuevo. 

Pero, tendréis que seguir teniendo paciencia. Tengo que posponer la gira europea porque no estoy listo, no me retiro, todavía tengo que hacer conciertos, pero cuando regrese para hacer una gira por Estados Unidos, quiero estar al cien por cien listo para daros caña y que se os caigan los calcetines. 

Además, tengo un nuevo álbum en camino. Gracias a mi banda y mi equipo y a Live Nation, y sobre todo, a JUDAS PRIEST. Solo quiero decir una cosa a los fans: Os agradezco sinceramente vuestra paciencia y lealtad. Os amo. Pero…¿Os vais a la mierda y me dejáis mejorar?


lunes, 7 de octubre de 2019

Entrevista a Arenia

Con motivo del lanzamiento de su nuevo álbum "La Voluntad De Las Estrellas" entrevistamos a la banda Arenia para que nos den más detalles acerca del mismo y nos respondan a unas preguntas.




¡Saludos! Muchas gracias por atendernos. Lo primero de todo, felicitaros por ese gran disco que es “La Voluntad De Las Estrellas”.

Saludos y muchas gracias a vosotros por dedicarnos un espacio en vuestro medio. Nos alegra mucho que os haya gustado el disco.

Éste álbum continúa la historia basada en el libro “Dioses Del Olimpo”, de Javier Negrete. ¿Estáis contentos con el resultado? ¿Se ha puesto en contacto con vosotros el autor para felicitaros o haceros algún comentario?

En realidad, más que continuar la historia de ese libro, es más bien una inspiración en la que basamos nuestro trabajo. “Dioses Del Olimpo” narra una historia mitológica en formato novelesco que nos ha inspirado en la forma de contar las historias que abarcamos dentro del disco. Nunca nos hemos puesto en contacto con él, ya que como comentaba anteriormente no se trata de una adaptación de su libro, sino más bien una inspiración, pero la verdad que después de esta trilogía mitológica que llevamos, y siendo el referente conceptual de la misma, estaría bien poder conocerle algún día y poder charlar con él.

¿Por qué os decidisteis a hacer un disco conceptual de este libro?

Tras finalizar nuestra etapa anterior en la que éramos Atlas, decidimos hacer un cambio en la temática y en el estilo de nuestra música. Así pasamos de un estilo heavy más clásico a un power-metal de corte épico. Y la temática conceptual mitológica la abarcamos porque es un tema que a todos los integrantes de la banda nos gusta y especialmente a Dizy que es muy friki del tema y creador de la historia que contamos en Arenia.

Una de las cosas que llama la atención de este disco, es la enorme labor que realiza Dani G. pues es el encargado de la grabación, masterización y mezcla del mismo, pero además ayudó a la producción, orquestaciones, colaboró con la guitarra, a las voces y ayudó a adaptar una de las canciones al inglés. Prácticamente se ha convertido en un miembro más de Arenia. ¿Seguiréis contando con él en un futuro?

Siempre que podamos y Dani G. quiera, seguirá formando parte de Arenia. Como bien dices, se ha convertido prácticamente en un miembro más de la banda y nos ha aportado muchísimo a todos los niveles. Seguro que habrá un futuro junto a él.




Luego está el asunto de las colaboraciones. Hablemos un poco de ellas. Para empezar este álbum destaca por los coros, muy presentes en las canciones. Habéis contado con un gran número de amigos de otras bandas para que hagan esta labor. Contadnos un poco acerca de ellos y el por qué de la importancia de este elemento en vuestro sonido.

Sí, las colaboraciones en éste último disco han crecido respecto al anterior, y es que se está convirtiendo en algo muy importante en nuestra música. Consideramos que le dan un color y una dinámica a los temas que enriquece enormemente el producto final. Además, estos coros vienen geniales para conseguir ese rollo épico que queremos darle a nuestras canciones. Y luego qué decir, poder contar con todas esas voces de calidad del metal Asturiano con Fernando Mateos (Blast Open), Txema Trinidad (Vendaval), Susana Mortem (Taranus), Jorge Sanz (Monasthyr), Axel (Monasthyr) y María Butoh, el buen rato que pasamos haciéndolo y el buen rollo que existe entre todos es una auténtica pasada, algo que difícilmente olvidaremos y que les agradecemos siempre que tenemos ocasión. Unos cracks!!!

A destacar las colaboraciones internacionales. Han participado Markus Pohl de Mystic Prophecy y Powerwolf, Marcos Rodríguez de Rage y Henning Basse de Firewind, ¡casi nada! ¿Fue complicado contar con ellos? ¿Cómo surgieron estas colaboraciones?

La verdad es que no fue difícil, ya que en el caso de las colaboraciones internacionales, Dani G actuó de puente de conexión con ellos y siempre se mostraron muy abiertos y colaborativos, además de que a Henning y Marcos tuvimos la oportunidad de conocerlos durante la gira de 3 fechas que hicimos junto a Firewind y Rage el año pasado. Son gente muy abierta y llana. Y la idea de llevarlas a cabo, pues surge en el estudio mientras se graban los temas, y dando vueltas a los mismos identificamos partes que potencialmente se podrían enriquecer con estas colaboraciones.

Henning Basse se encarga de cantar el tema “The Last Breath”, la versión en inglés de “El Último Aliento” ¿El publicar una canción en inglés ha sido para intentar abriros al mercado internacional?

Pues no era el principal objetivo, aunque siempre viene bien. Más bien teníamos la oportunidad de contar con él ya que teníamos línea directa por medio de Dani, y para nosotros Henning es un referente vocal, que nos encanta y al que llevamos siguiendo desde hace años por las distintas bandas por las que ha pasado. Así que no lo dudamos ni por un momento, queríamos tenerlo en el disco y ello obviamente nos obligaba a hacer un tema en inglés.


“¿Por qué no somos más gallos que Manowar y grabamos los coros en una Iglesia? Seguro que ellos no lo han hecho nunca”
 

Las colaboraciones no terminan, también habéis contado con el Coro Joven de Gijón, dirigido por Santi Novoa de Warcry. Desde luego no habéis escatimado en colaboraciones y recursos. Contadnos cómo surgió la idea de incluir un coro de estas características.

Aquí hay una anécdota graciosa jajaja. La canción donde colabora el Coro Joven de Gijon es una balada muy épica, al más estilo Manowar. Así que, qué mejor que meter unos coros épicos en el tema. Pero…¿qué más épico que además grabar esa coral en una Iglesia con la acústica de la misma y bajo la dirección de Santi Novoa de WarCry?. Todo se resume en la frase “¿Por qué no somos más gallos que Manowar y grabamos los coros en una Iglesia? Seguro que ellos no lo han hecho nunca”. Así surgió la idea jajaja.

Terminando con el largo número de colaboraciones, la canción “Sigue La Leyenda” es toda una ópera rock donde varios vocalistas han interpretado a un personaje. Tenemos a Lady Ani de Last Days Of Eden o a Isra de Avalanch. Grandes voces del panorama nacional. ¿Cómo fue poder compartir un tema con ellos?

Pues sí dos pedazos de máquinas. Lady Ani ya tuvimos la suerte de tenerla en nuestro disco anterior, y al igual que Dani, es ya una integrante más de la familia Arenia. Una auténtica pasada contar con ella en ese pedazo de tema y que aporta esa dulzura que pedía su parte. Y bueno, contar con Isra, pues ya que mejor colofón poder contar con otra de las grandes voces del panorama nacional y que también admiramos para cerrar el disco con una auténtica apoteosis que es “Sigue la Leyenda”.

Esta canción, de 10 minutos de duración, es todo un alarde de la capacidad compositiva de Arenia, además del elenco de artistas que han colaborado en ella. Sinceramente, me ha recordado un poco a lo que se hace en Avantasia. ¿Os habéis influenciado en este tipo de metal ópera que tanto están triunfando ahora?

Avantasia es sin duda es una de las grandes influencias que afectan a todos los miembros de la banda. Siempre decimos que, aunque nos encante Avantasia, no pretendemos ser ellos y que nosotros contamos con un único cantante para interpretar los temas que es Fran. Pero es innegable que, con todas las colaboraciones y la estructura compositiva de esta canción, éste tema es muy rollo Avantasia y no es la primera vez que nos apodan los Avantasia Astures jaja,

Otra canción a destacar es el single “Retando A La Eternidad” que fue elegida como el adelanto y de la que sacásteis un vídeo. ¿Teníais claro desde el principio que iba a ser el single?

La verdad es que fue complicado seleccionar el single. Las opiniones de dentro de la banda eran muy variadas, pero la decisión final se basó más en decidir qué canción del disco se ajustaba estructuralmente mejor al formato single, y teniendo en cuenta que queríamos que fuera un tema no marcado por las colaboraciones.




El disco está dividido en III Actos, ¿Es así para entender mejor el concepto de la historia o esconde otros motivos?

Sí, tal cual. Creemos que ayuda a definir mejor la historia y a darle ese formato metal-opera que tanto nos gusta.

Ahora supongo que toca salir a la carretera para defender en directo el disco. ¿Hay ya planes de gira o alguna fecha cerrada?

Efectivamente ese es el principal objetivo de la banda ahora mismo, salir, quemar la carretera y tocar lo más posible para presentar nuestro trabajo al mayor número de gente posible.

A día de hoy, la siguiente fecha cerrada es el 9 de Noviembre en Avilés donde estaremos presentando nuestro disco junto a Dunedain y Fullresistance. Y para el año que viene ya estamos trabajando en varias fechas pero que todavía no podemos confirmar.

¿Hay alguna ciudad, festival o evento en el que Arenia le gustaría estar presente?

Buff, pues un montón. Si por nosotros fuera tocaríamos en cada rincón de España, y por qué no del resto del mundo. No obstante, siendo realistas, hay un montón de festivales en España que seguimos y nos encantaría tocar así multitud de ciudades. Pero no me gustaría decir ninguna porque seguramente me olvidaría de muchas otras y no quiero desmerecer a nadie… siento mucho la ambigüedad jaja.




Imagino que con 3 álbumes idear el setlist es cada vez más complicado. ¿Qué canciones no pueden faltar de vuestros anteriores trabajos y cuáles del nuevo álbum creéis que van a ser las más demandadas?

Sí, es cierto que ahora mismo 3 discos nos permiten tener un repertorio variado y abundante. De la “Voluntad de las Estrellas” estamos recibiendo muy buen feedback por parte de los medios y de la gente y con una variedad amplia de opiniones, pero sí parece que temas como “Sigue la Leyenda”, “El Último Aliento” (o su versión inglesa) y “Volver a Empezar” van destacándose ligeramente sobre las demás. “Ganar o Perder” del “Atardecer de los Sueños” a día de hoy siempre estará en nuestros directos. Pero no desvelemos más y dejemos algo de sorpresa para los futuros conciertos.


"Desgraciadamente es muy duro ver cómo bandas tanto nacionales e internacionales de nivel consiguen un gran aforo en un festival y luego en ocasiones no consiguen meter a más de un centenar de personas en una sala" 

 

Toca hacer la obligada pregunta sobre el estado de la escena en nuestro país. Aunque es más fácil que nunca promocionarse gracias a las redes sociales e internet, parece que es más complicado reunir público en salas de mediano aforo y que el público sólo se moviliza cuando tocan bandas consagradas o se celebran festivales. ¿Qué pensáis acerca de esto?

Totalmente de acuerdo con tú reflexión. Hoy en día, las bandas como nosotros aspiramos a tocar en los festivales que son los que consiguen reunir un gran aforo y donde puedes mostrar tu música a un público más amplio. Desgraciadamente es muy duro ver cómo bandas tanto nacionales e internacionales de nivel consiguen un gran aforo en un festival y luego en ocasiones no consiguen meter a más de un centenar de personas en una sala. Es una auténtica pena, aunque es lo que nos ha tocado vivir y lo único que podemos hacer es seguir luchando y tocando, y ver si alguien llega a dar con la fórmula que revierta esta situación para volver a llenar las salas con más conciertos.

Para terminar, podéis terminar esta entrevista como queráis.

Pues en nombre de todos los miembros de Arenia, agradecerte Alejandro de corazón el tiempo que nos has dedicado. Y para todos aquellos que nos estéis leyendo…un abrazo y esperemos que disfrutéis de nuestro trabajo y en algún momento nos podamos ver y conocer. Para más información de la banda podéis visitar nuestra web www.arenia.es y las distintas redes sociales.

Muchas gracias!!!!!

¡Muchas gracias por vuestro tiempo!

sábado, 5 de octubre de 2019

Ronnie Atkins diagnosticado de cáncer de pulmón

El vocalista de Pretty Maids y Avantasia Ronnie Atkins ha comunicado a través de sus redes sociales que ha sido diagnosticado de cáncer de pulmón y actualmente se encuentra luchando contra la enfermedad, motivo por el que todas sus actividades con Pretty Maids han sido canceladas.

Así lo anunciaba la banda en el siguiente comunicado

amentamos anunciar estas malas noticias.

Nuestro hermano Ronnie ha sido diagnosticado recientemente con cáncer de pulmón …

Esto significa que tendremos que cancelar todos los shows anunciados hasta finales de enero de 2020 y lamentamos las molestias que esto pueda ocasionar.

En este momento todos los planes están en espera, por lo que por el momento no podemos decir mucho más debido a la situación actual, pero os mantendremos informados.

Todo el enfoque ahora está en la salud de Ronnie y en el tratamiento.

Esperamos vuestro amor y comprensión.

/ Ken, René, Chris y Allan

Por su parte Atkins ha dado a conocer la noticia de su enfermedad en la siguiente nota

Da miedo cómo tu mundo puede ponerse patas arriba en un par de semanas.

Fui a mi médico para un chequeo de rutina quejándome de algunos dolores de espalda a mediados de agosto.

Luego realicé numerosas exploraciones, broncoscopias, biopsias, etc. y pasé mucho tiempo esperando respuestas con incertidumbre.

Y finalmente, hace tres semanas, me diagnosticaron con cáncer de pulmón.

Ahora, esto ha sido un shock para mí, mi familia y las personas cercanas a mí, ya que fue totalmente inesperado sin ningún síntoma típico y todo sucedió y se ha desarrollado tan rápido últimamente.

Ya estoy en tratamiento y me sometí a una cirugía hace dos semanas, luego pasé unos 10 días en el hospital con neumonía como consecuencia aparentemente relacionada con la cirugía.

Según el personal médico, mis perspectivas son buenas considerando que es cáncer de pulmón. Sin embargo, tendré que emprender un tratamiento adicional en los próximos meses para estar seguro.

Esto significa que desafortunadamente tendré que alejarme de la mayoría de los conciertos de actividades musicales, etc. por un período de tiempo indefinido.

Voy a entrar en esto con una mentalidad positiva y con el amor y el apoyo continuos de mi familia y amigos. Estoy decidido a combatir esta enfermedad lo mejor que pueda. ¡Dios quiera!

AMOR 

Ronnie Atkins