Accept - Blind Rage

Desde que Accept anunciaron su regreso con el hasta entonces un desconocido Mark Tornillo a las voces, los teutones no han hecho más que darnos alegrías y volver a impulsar su ya legendaria carrera. Blood Of The Nations y Stalingrad convencieron al público y demostraron que hay vida más allá de sus discos clásicos y de Udo, pariendo dos álbumes que ya están situados entre los mejores de su discografía y que no tienen nada que envidiar a sus trabajos más reconocidos. Ahora Blind Rage, su nueva obra, pretende seguir con esa estela y volver a regalarnos heavy metal con el sello inconfundible de Accept. Lo primero decir que Blind Rage tiene la muy difícil tarea de estar al nivel de los dos discos anteriores y que tras una primera escucha nos deja un poco descolocados, y eso se debe a que a estas alturas un nuevo disco de Accept con la nueva formación ya no impacta tanto como al principio una vez acostumbrados. Lo segundo es que con este nuevo trabajo Accept han apostado por irse más hacia terrenos melódicos como ya hicieron con algunos de sus discos en la década de los 90, pero eso sí, sin perder esa fuerza en las guitarras y con la inconmensurable voz de Mark Tornillo, que demuestra ser capaz de dominar las canciones más heavys o los medios tiempos y explorando las capacidades de su voz, que sigue siendo a día de hoy de las mejores del heavy metal en la actualidad.

Ya con Stampede nos arrollan con un corte heavy, potente y sin frenos donde ya nos meten en el bolsillo. Una canción muy acorde con su portada, donde un feroz toro parece querer embestirnos. Una portada por cierto muy bien conseguida, pero tras 3 discos, alguien debería decirles a la banda que existen más colores aparte del rojo... Dying Breed es una de mis canciones favoritas de Blind Rage, con los ya reconocibles riffs de Wolf Hoffmann y los coros épicos tan empleados por el grupo y que tan bien les funcionan y con una letra que sirve de homenaje a bandas como Black Sabbath, Rainbow, Motörhead, Saxon, AC/DC o Jimi Hendrix, bandas que les han influenciado o con las que incluso han compartido escenario. Dark Side Of My Heart es el primero de los medio tiempos con un estribillo fácil de recordar y que nos recuerda a discos como Metal Heart. Fall Of The Empire continúa con la velocidad bajada y con Mark Tornillo contenido a la voz, coros que añaden intensidad y ambiente al tema que desembocan en un estribillo ideal para corear en los directos. Hoffmann lleva la batuta en esta canción, empleando melodías muy pegadizas que nos recuerda a cortes como Shadow Soldier del disco anterior. Con Trail Of Tears recuperamos velocidad con un corte que roza el speed metal, donde Stefan Schwarzmann a la batería no deja de pisar el doble bombo en un tema que podría encajar en sus discos de los 80. Wanna Be Free comienza con una pequeña intro acústica que da paso a otro medio tiempo donde de nuevo Wolf nos atrapa con la melodía de su guitarra. Sin estar mal, es un tema que se aleja un poco del sonido de Accept tradiconal.

200 Years nos traslada con su letra apocalíptica un futuro devastado por las guerras. Musicalmente está plagado de riffs y partes melódicas de influencia neoclásica que tanto gustan a Accept. Bloodbath Mastermind es el corte más oscuro del disco, con guitarras más pesadas pero afiladas y con una base rítmica muy marcada en esta canción donde destaca la voz de Tornillo, cambiando de registro a voluntad y con gran facilidad. From the Ashes We Rise destaca por los solos de guitarra de Wolf Hoffmann donde demuestra ser uno de los mejores hachas del heavy metal. De nuevo un tema lento, contenido pero cargado de intensidad. The Curse es lo más parecido a una balada que encontramos en Blind Rage, donde de nuevo lo mejor de la canción está en los solos de guitarra de Wolf, que en este disco hace un trabajo sobresaliente. Final Journey pone punto y final, siendo un tema rápido e ideal para cerrar el álbum y donde Hoffmann hace un último guiño clásico como ya hizo en su día en el tema Metal Heart.

Blind Rage por lo tanto no tiene la pegada de Blood Of The Nations o Stalingrad. Aquí encontramos un disco donde abundan los medio tiempos y que al contrario que los dos álbumes anteriores, que entraban a la primera, aquí hará falta varias escuchas para terminar pillándole el gusto a un disco que aunque se sitúe por debajo de los anteriores, sigue demostrando la grandeza de Accept, quienes siguen en lo alto del heavy metal alemán (y mundial) sacando discos demoledores y con unos directos arrasadores.

Discográfica: Nuclear Blast


Tracklist

1. Stampede
2. Dying Breed
3. Dark Side of My Heart
4. Fall of the Empire
5. Trail of Tears
6. Wanna Be Free
7. 200 Years
8. Bloodbath Mastermind
9. From the Ashes We Rise
10. The Curse
11. Final Journey 

Nota: 8/10

Santelmo presentan su nuevo guitarrista

Tras la salida de Jero de Santelmo, la banda anuncia a su nuevo guitarrista: Fran Soler. 

OS PRESENTAMOS AL NUEVO GUITARRISTA DE SANTELMO

“Es una alegría para nosotros poder anunciar que hemos encontrado un gran guitarrista tras la marcha de Jero.

Fran Soler (ex Sherpa) es el nuevo y flamante guitarrista de Santelmo. Para el resto de la banda es un placer contar con alguien de su calidad y virtuosismo como músico y calidad también como persona y compañero, como hemos podido constatar en los pocos ensayos que hasta ahora hemos realizado juntos de cara a una próxima gira que anunciaremos en los próximos días.

Santelmo vuelve del verano con ilusiones renovadas y mucha fuerza. Esperamos de corazón que continuéis como hasta ahora estando ahí y apoyando a la banda como siempre y más que nunca.

Os dejamos una foto de la nueva formación y un vídeo saludo de Fran.

¡Nos vemos en los conciertos!”

Gira española de Astral Doors

Los suecos Astral Doors realizarán cuatro conciertos en España dentro de su gira europea donde estarán presentando su nuevo álbum de estudio Notes From The Shadows. Las fechas son las siguientes

• 15/01/2014- Razzmatazz 3 – Barcelona
• 16/01/2014 – Sala Eccos – Zaragoza
• 17/01/2014 – P’aberse Matao – Valencia
• 18/01/2014 – We Rock – Madrid

 

Metal Bats celebra su sexto aniversario

La asociación valenciana Metal Bats cumple 6 años de vida y para celebrarlo han organizado un concierto para el próximo 24 de octubre en la sala Murray (Valencia) donde actuarán las siguientes bandas

Vortex (Holanda) - Concierto especial 35 aniversario

Iron Curtain (Murcia)

Balas De Plata (Valencia)

Unisonic - Light Of Dawn

Cuando en 2010 se anunció la creación de Unisonic, la banda donde Kai Hansen y Michael Kiske se juntarían de nuevo, muchos fueron los que depositaron en la banda muchas expectativas, esperando de este proyecto una especie de Helloween alternativo. Pero la cosa iba por otros derroteros y el primer álbum de la banda resultó ser más bien un disco de heavy/rock melódico con algunos toques de power metal que a más de uno dejó frío y que a otros gustó por no ser lo de siempre. Ahora Unisonic vuelven con Light Of Dawn, un álbum donde siguen por el mismo camino que el disco anterior pero superándolo con creces y el mérito lo tiene Dennis Ward, bajista de Pink Cream 69 y la auténtica cabeza pensante en Unisonic, ya que toda la composición del disco ha caído sobre él, dejando a Hansen y Kiske como la imagen y reclamo del grupo. Junto a ellos están el ex Gotthard Mandy Meyer a la guitarra y Kosta Zafiriou a la batería (y además manager de Helloween, dando más morbo al asunto) Del disco en sí se puede decir que tiene una base más heavy que el anterior pero sin perder su faceta melódica, con canciones más variadas, desde temas rápidos a baladas y medio tiempos que dan más dinamismo y por último la calidad indiscutible de los músicos ya mencionados. Michael Kiske sigue teniendo la misma voz que antaño y sigue llegando a registros y tonalidades que cuando estaba en la banda de la calabaza (cómo lo hará?) Kai Hansen por su parte pese a no contribuir mucho en la composición de las canciones nos sigue regalando esos solos de guitarra que le convirtieron en su día en el guitarrsita por excelencia del power metal y Mandy Meyer tampoco se queda atrás, formando una combinación a las seis cuerdas de ensueño.

La intro Venite 2.0 nos ambienta para recibir Your Time Has Come, una canción rápida y con clara influencia del power metal alemán que hace que los actuales Helloween enrojezcan de vergüenza. No faltan los típicos coros en el estribillo tan recurridos en las bandas donde Kai Hansen ha militado y la voz de Kiske elevándose a registros agudos y haciéndonos soñar de nuevo con una hipotética reunión de los Helloween originales tras plantarnos una canción repleta de referencias a su ex banda. Exceptional abre con el bajo de Dennis Ward, que se luce durante todo el tema. Un corte muy melódico donde las guitarras hacen un trabajo impresionante jugando entre ellas mismas y un estribillo muy marcado. For The Kingdom es en mi opinión la mejor canción de Light Of Dawn, con un estribillo endiabladamente pegadizo y un Kiske que se sale de nuevo a las voces. La canción combina melodía y fuerza a partes iguales. Por su parte Not Gonna Take Anymore busca ser ese himno ideal para ser cantado en los conciertos gracias a su estribillo, los coros y el buen rollo que desprende la canción. De nuevo regreso al terreno melódico donde Kiske se siente más cómodo. Si me dicen que Night Of The Long Knives es una canción compuesta por Scorpions me lo creería sin dudas. Medio tiempo hard rockero que no desentona para nada en este disco y donde las guitarras juegan a ser Rudolf Schenker mientras que Kiske como siempre haciendo su trabajo impecable.

Find Shelter intenta recuperar la intensidad perdida en un corte en el que todavía encuentro vestigios de Helloween en el puente y el estribillo, siendo por lo demás un tema sin mucho que destacar pero que se deja escuchar. Blood es la primera balada del álbum, con mezcla de guitarras acústicas y eléctricas y con constantes cambios de tono y fuerza en algunos pasajes. When The Deed is Done es un corte 100% melódico que sinceramente no me ha llamado la atención en ninguno de sus aspectos. Por el contrario Throne Of The Dawn me parece una pieza interesante, con un inicio oscuro que es puro Black Sabbath y que después coge velocidad para dar paso a un corte muy heavy, contundente y donde el duelo entre Hansen y Meyer demuestra que el grupo cuenta con un genial combo de guitarristas. Con Manhunter retornamos al hard rock. Canción despreocupada de estribillo facilón y un genial solo de guitarra que prácticamente podría formar parte en cualquier disco de cualquier banda de hard rock. Por último la balada You And I juega con los cambios de intensidad y nos brinda una última actuación magistral de Kiske.

Ahora sí, con Light Of Dawn Unisonic nos muestra de lo que es capaz el grupo, algo que con su disco debut no llegaron a conseguir. Canciones que abordan el metal melódico, el hard rock, el heavy metal y el power metal más tradicional pero siempre dentro de un mismo patrón. También se nos demuestra que Dennis Ward es el cerebro que está tras Unisonic, pero a la sombra de Hansen y Kiske, quienes son la cabeza visible de este proyecto y los que son capaces de atraer a un público variado: los que han quedado convencidos con este nuevo grupo y los que simplemente siguen buscando en Unisonic una alternativa a los Helloween actuales. A estos segundos, seguid esperando sentados, parece que Unisonic ha encontrado su camino y esperemos que sus próximos discos sigan esta estela.

Discográfica: Ear Music

Tracklist

1. Venite 2.0
2. Your Time Has Come
3. Exceptional
4. For The Kingdom
5. Not Gonna Take Anymore
6. Night Of The Long Knives
7. Find Shelter
8. Blood
9. When The Deed Is Done
10. Throne Of The Dawn
11. Manhunter
12. You and I

Nota: 8.25/10

Nuevo disco de Lordi

Lordi ya tienen listo su nuevo trabajo de estudio, que se titula Scare Force One y que estará a la venta el 31 de octubre. Ya se puede ver la portada y el listado de canciones que formarán parte del álbum

01. SCG7: Arm Your Doors And Cross Check
02. Scare Force One
03. How To Slice A Whore
04. Hell Sent In The Clowns
05. House Of Ghosts
06. Monster Is My Name
07. Cadaver Lover
08. Amen’s Lament To Ra II
09. Nailed By The Hammer Of Frankenstein
10. The United Rocking Dead
11. She’s A Demon
12. Hella’s Kitchen
13. Sir, Mr. Presideath, Sir

Overkill - White Devil Armory

No sólo del Big 4 se alimenta el thrash metal americano. En los 80, en plena eclosión del thrash metal desde New Jersey estaban Overkill, siempre en un discreto segundo plano a la sombra de sus compatriotas de la Bay Arena, pero sacando discos de gran calidad. Ahora nos llega su disco número 17 conservando la frescura y la potencia que otras bandas más míticas han perdido. Cierto que tampoco ofrecen nada nuevo, desde una portada que parece un copia y pega de anteriores (algo que en mi opinión deberían cuidar más) a su sonido, pero Overkill ofrecen lo que su público pide, cortes cargados de riffs rápidos unidos a la singular voz de Bobby ‘Blitz’ Ellsworth el cual parece que el paso de los años no afecta a su registro vocal.

La intro XDM da paso a Armorist que ya nos adelantaron a modo de single y que reúne todos los elementos característicos de Overkill. Down To The Bone tiene más cambios de ritmo y partes más melódicas con coros siempre presentes en la discografía del grupo. Pig es el tema que más me ha gustado, rápido, lleno de mala leche con una letra corrosiva y un estribillo pegadizo. Como contraste Bitter Pill muestra el lado más melódico de Overkill con un corte más oscuro y guitarras más pesadas pero machaconas. En When There's Smoke vuelven a pisar el acelerador al máximo. Guitarras rápidas acompañadas de una batería que no da descanso a nuestras cabezas y a nuestros oídos. Freedom Rings experimenta con cambios de ritmo y con el juego de guitarras dando como resultado una canción llena de matices pero sin perder agresividad. Another Day To Die es el tema más flojo del disco, quedando menos resultón que el resto de composiciones, pero sin desentonar en el conjunto del álbum. Por el contrario King Of The Rat Bastards es un gran tema donde los coros seguro que dan juego en los directos del grupo y donde de nuevo se muestra la calidad de Overkill para componer grandes piezas de thrash metal. It’s All Yours cuenta con un gran trabajo rítmico siendo uno de los cortes más pegadizos del disco. Por último In The Name nos ofrece un ritmo más marcial, con constantes cambios de ritmo y más melódico, siendo de las más destacadas del disco. 

No es el mejor disco que han sacado en los últimos años, pero tampoco se queda atrás. Un trabajo notable que gustará a los seguidores de la banda y que no hace más que seguir elevando el nombre de Overkill, haciendo que bandas más populares del estilo vean con asombro como 30 años después todavía se puede hacer thrash metal potente sin caer en picado.

Discográfica: Nuclear Blast

Tracklist

1. Freedom Rings
2. Where There’s Smoke…
3. Pig
4. Amorist
5. Down To The Bone
6. Bitter Pill
7. King Of The Rat Bastards
8. Another Day To Die
9. It’s All Yours
10. In The Name

Nota: 8/10

Zarpa - Bestias Del Poder

Si hay una banda trabajadora y constante en el heavy metal hispano, sin duda son Zarpa. Han pasado dos años desde Las Puertas Del Tiempo, su último lanzamiento con la formación actual pero desde entonces Vicente Feijóo no ha parado de editar álbumes hasta la fecha inéditos de las formaciones anteriores de Zarpa e incluso reeditando sus discos en solitario. Pero Zarpa no es una banda que mira hacia el pasado y nos brindan un nuevo álbum de estudio titulado Bestias Del Poder, donde encontramos 15 canciones de auténtico heavy metal junto con una portada creada por el propio Vicente que la encuentro entre las mejores de su discografía. A diferencia de Las Puertas Del Tiempo, que era un trabajo más directo con temas rápidos, en Bestias Del Poder se aprecian piezas más melódicas e incluso algunas con más arreglos y hasta partes orquestales, pero sin dejar de lado cortes agresivos como Alma Inmortal, que abre el álbum con un inicio muy potente en una letra que es toda una alabanza hacia el heavy metal. Ya en este tema apreciamos el binomio formado por Vicente Feijóo y Rafa Játiva a las guitarras que lleva muchos años funcionando, haciendo ver que se complementan a la perfección. El Reino De La Verdad, canción co-escrita por Annika Argerich (ex-teclista de las bandas Veritate y Stonelake) es el ejemplo de que en este disco hay mayor número de cortes melódicos, en este caso acompañado por arreglos orquestales de la mano del director de la banda sinfónica de Ruzafa Javier Avila dando como resultado una canción épica y tremandamente pegadiza.

En La Batalla retornamos al heavy metal más crudo y clásico donde destaca el trabajo de Bienvenido Godoy a la batería, que no da tregua en todo el tema. Después tenemos un medio tiempo, No Me Dejes Caer, donde destaca su letra, más personal y con temática romántica pero sin caer en los tópicos. Dentro De Ti, Dentro De Mi es un corte donde predominan los cambios de ritmo, más experimental pero que sinceramente se me acaba haciendo repetitiva. Jaque Al Rey es una de las más destacadas y cañeras del álbum, un tema 100% Zarpa donde encontramos ese doble sentido en su letra, jugando con términos del ajedrez pero aplicados a la situación social actual. 

En Dama De La Oscuridad volvemos a encontrar arreglos orquestales de Javier Avila. La melodía vocal de Vicente unida a la de las guitarras nos trae como resultado una balada llena de detalles que nos hipnotiza y nos incita a escucharla una y otra vez. Máquina Del Tiempo nos despierta para sacudirnos de lleno. Una canción hecha para los directos de la banda y donde destaca la base rítmica formada por Bienvenido Godoy y Vicente Romero. Bestias Del Poder es otro de esos temas con el sello inconfundible de Zarpa, que rápidamente identificas con la banda al escucharla. Otro de los temas insignia del álbum donde a través de los símiles con animales describen la sociedad en la que vivimos. Pecado Mortal es otra de esas canciones que hablan del rechazo hacia el heavy metal y sus seguidores. Musicalmente es más oscura, un medio tiempo donde las guitarras se adueñan del tema. 

Metal Bats es una canción dedicada a la asociación valenciana de mismo nombre que desde hace años lucha por dar cabida a bandas underground en la escena valenciana. Un tema muy heavy que ya se ha podido escuchar en directo y que funciona a la perfección. Todo un himno que Zarpa ha compuesto desde el cariño y todo un acierto incluirlo en el disco. Sentado Frente Al Espejo es un corte más personal contado desde la perspectiva del propio Vicente, que mira hacia su pasado y nos lo narra en una canción que desprende nostalgia. Dioses Del Rock por su parte hace una crítica a esas personalidades del rock y el heavy metal que nos miran desde sus pedestales y se creen precisamente divinidades. La crítica social sigue con Demoniocracia a través de un corte más denso y oscuro para terminar con Torres De Babel, donde colabora Erico "La Bestia" cantante de la banda Dantesco a los coros.

En resumen otro gran álbum en la discografía de los valencianos. Quizás se queda un poco por debajo de Las Puertas Del Tiempo, que dejó el listón muy alto, pero igualmente un disco muy digno, que mejora con cada escucha y que demuestra de nuevo que Zarpa es la banda de heavy metal más en forma del panorama estatal, unas auténticas bestias del heavy metal.

Discográfica: Pure Steel Records

Tracklist

1. Alma Inmortal
2. El Reino De La Verdad
3. En La Batalla
4. No Me Dejes Caer
5. Dentro De Ti, Dentro De Mi
6. Jaque Al Rey
7. Dama De La Osuridad
8. Maquina Del Tiempo
9. Bestias Del Poder
10. Pecado Mortal
11. Metal Bats
12. Sentado Frente Al Espejo
13. Dioses Del Rock
14. Demoniocracia
15. Torres De Babel

Nota: 8/10

Ha fallecido Jimi Jamison

Ha fallecido el que fuera vocalista de Survivor Jimi Jamison a los 63 años debido a una parada cardíaca. Jimi Jamison cantó en Survivor desde 1984 hasta 1989 y más tarde volvió en 2002 hasta 2006, cantando temas emblemáticos de la banda como Hearts On Fire, The Moment Of Truth o The Search Is Over. También formó parte en bandas como Cobra y colaboró en los coros para grupos como Krokus o ZZ Top.

Desde The Electrical Note queremos mandar nuestro pésame a toda su familia, amigos y seguidores. Descanse en paz.

Baja en Soziedad Alkoholika

El batería de Soziedad Alkoholika, Roberto, anuncia su salida de la banda a través del siguiente comunicado:

HE TOMADO LA DECISIÓN DE DEJAR SOZIEDAD ALKOHOLIKA

Tras dos años de baja en el grupo, por problemas en los tendones del hombro derecho, y al comprobar que la recuperación es mucho más lenta de lo esperado en un principio, he decidido dejar SOZIEDAD ALKOHOLIKA para no impedir su avance y que así puedan preparar un nuevo trabajo junto a Alfred Berengena.

Espero que todos entendáis que ha sido una decisión realmente difícil de tomar y largamente meditada, la cual me he visto obligado a tomar pensando siempre en lo mejor para el grupo.

Con esto no quiero cerrar las puertas a mi carrera musical, pero tengo claro que hoy por hoy no estoy en condiciones de tocar en SOZIEDAD ALKOHOLIKA al máximo nivel, tal y como siempre nos hemos exigido a nosotros mismos.

Yo, por mi parte, seguiré buscando una solución para mejorar y espero que con el tiempo acabe por superar mi lesión.

Por último quiero agradecer a todos el apoyo que siempre me habéis dado y que estoy seguro no terminará aquí.

Gracias

Roberto.